Tito Puente គឺជាអ្នកលេងភ្លេង Latin-jazz ដ៏ប៉ិនប្រសប់ អ្នករំញ័រ អ្នកលេងភ្លេង អ្នកលេងភ្លេង saxophonist អ្នកលេងព្យ៉ាណូ កុងហ្គា និងអ្នកលេងបុងហ្គោ។ តន្ត្រីករត្រូវបានគេចាត់ទុកយ៉ាងត្រឹមត្រូវថាជាឪពុករបស់ឡាតាំង jazz និង salsa ។ ដោយបានលះបង់ជីវិតរបស់គាត់ជាងប្រាំមួយទសវត្សរ៍ដើម្បីសម្តែងតន្ត្រីឡាតាំង។ ហើយដោយទទួលបានកេរ្តិ៍ឈ្មោះជាអ្នកគោះដ៏ប៉ិនប្រសប់ Puente កាន់តែល្បីល្បាញមិនត្រឹមតែនៅអាមេរិកប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងហួសព្រំដែនទៀតផង។ វិចិត្រកររូបនេះត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់សមត្ថភាពវេទមន្តរបស់គាត់ក្នុងការរួមបញ្ចូលចង្វាក់អាមេរិកឡាទីនជាមួយនឹងចង្វាក់ jazz ទំនើប និងតន្ត្រីក្រុមធំ។ Tito Puente បានចេញអាល់ប៊ុមជាង 100 ដែលបានថតនៅចន្លោះឆ្នាំ 1949 និង 1994 ។
Tito Puente: កុមារភាព និងវ័យជំទង់
Puente កើតនៅទីក្រុងញូវយ៉ក ហាឡឹម អេស្ប៉ាញ ក្នុងឆ្នាំ 1923 ។ ដែលជាកន្លែងដែលកូនកាត់នៃតន្ត្រី Afro-Cuban និង Afro-Puerto Rican បានជួយបង្កើតតន្ត្រី salsa (salsa គឺជាភាសាអេស្ប៉ាញសម្រាប់ "គ្រឿងទេស" និង "ទឹកជ្រលក់") ។ នៅពេល Puente មានអាយុដប់ឆ្នាំ។ គាត់បានលេងជាមួយក្រុម Latino ក្នុងស្រុកនៅឯការជួបជុំក្នុងស្រុក ព្រឹត្តិការណ៍សង្គម និងសណ្ឋាគារក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក។ បុរសនោះរាំបានល្អ ហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពបត់បែន និងភាពបត់បែននៃរាងកាយរបស់គាត់។ Puente បានសម្តែងជាលើកដំបូងជាមួយក្រុមក្នុងស្រុកមួយដែលមានឈ្មោះថា "Los Happy Boys" នៅសណ្ឋាគារ Park Place ទីក្រុងញូវយ៉ក។ ហើយនៅអាយុ 13 ឆ្នាំគាត់ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកលេងភ្លេងរួចហើយ។ ក្នុងវ័យជំទង់ គាត់បានចូលរួមជាមួយ Noro Morales និងវង់តន្រ្តីរបស់ Machito ។ ប៉ុន្តែគាត់ត្រូវសម្រាកពីការងារព្រោះតន្ត្រីករត្រូវបានព្រាងឱ្យចូលក្នុងកងទ័ពជើងទឹក។ នៅឆ្នាំ 1942 នៅអាយុ 19 ឆ្នាំ។
ការចាប់ផ្តើមនៃដំណើរច្នៃប្រឌិតរបស់ Tito Puente
នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 លោក Puente ពីដំបូងមានបំណងចង់ក្លាយជាអ្នករាំអាជីព ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីរបួសកជើងធ្ងន់ធ្ងរដែលបានបញ្ចប់អាជីពរាំរបស់គាត់ គាត់បានសម្រេចចិត្តបន្តសម្តែង និងតែងតន្ត្រី ព្រោះនោះជាអ្វីដែលគាត់ដឹងជាងគេ។
Puente បានក្លាយជាមិត្តភក្តិជាមួយនឹងក្រុមតន្រ្តីករ Charlie Spivak ក្នុងអំឡុងពេលរបស់គាត់នៅក្នុងជួរកងទ័ព និងកងទ័ពជើងទឹក ហើយវាគឺតាមរយៈ Spivak ដែលគាត់បានចាប់អារម្មណ៍លើក្រុមតន្រ្តីធំ ៗ ។ នៅពេលដែលសិល្បករនាពេលអនាគតបានត្រឡប់មកពីកងទ័ពជើងទឹកវិញបន្ទាប់ពីការប្រយុទ្ធគ្នាចំនួនប្រាំបួន គាត់បានទទួលការដកស្រង់ពីប្រធានាធិបតី ហើយបានបញ្ចប់ការសិក្សាផ្នែកតន្ត្រីផ្លូវការរបស់គាត់នៅសាលាតន្ត្រី Juilliard សិក្សាផ្នែកដឹកនាំ វង់ភ្លេង និងទ្រឹស្ដីតន្ត្រីក្រោមការបង្ហាត់បង្រៀនរបស់អ្នកណែនាំដ៏ល្បីមួយចំនួនរបស់ពិភពលោក។ គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1947 នៅអាយុ 24 ឆ្នាំ។
នៅ Juilliard និងមួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សារបស់គាត់ Puente បានលេងជាមួយ Fernando Alvarez និងក្រុមរបស់គាត់ Copacabana ក៏ដូចជា José Curbelo និង Pupi Campo ។ នៅពេលដែលនៅឆ្នាំ 1948 នៅពេលដែលសិល្បករមានអាយុ 25 ឆ្នាំគាត់បានសម្រេចចិត្តបង្កើតក្រុមផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ ឬបន្សំហៅថា Piccadilly Boys ដែលឆាប់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាវង់ភ្លេង Tito Puente ។ មួយឆ្នាំក្រោយមកគាត់បានថតបទចម្រៀងដំបូងរបស់គាត់ "Abaniquito" នៅលើ Tico Records ។ ក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1949 គាត់បានចុះកិច្ចសន្យាជាមួយ RCA Victor Records ហើយបានថតបទចម្រៀងតែមួយ "Ran Kan-Kan" ។
ស្តេចនៃ Mamba Madness ឆ្នាំ 1950
Puente បានចាប់ផ្តើមចេញផ្សាយការទស្សនានៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 នៅពេលដែលចលនា Mamba ស្ថិតនៅកំពូលនៃប្រជាប្រិយភាពរបស់វា។ ហើយគាត់បានថតបទចម្រៀងរាំដ៏ពេញនិយមដូចជា "Barbarabatiri", "El Rey del Timbay", "Mamba la Roca" និង "Mamba Gallego" ។ RCA បានចេញផ្សាយ "Cuban Carnival", "Puente Goes Jazz", "Dance Mania" និង "Top Percussion" ។ អាល់ប៊ុមពេញនិយមបំផុតចំនួន 1956 របស់ Puente ចន្លោះឆ្នាំ 1960 និង XNUMX ។
នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 Puente បានចាប់ផ្តើមសហការកាន់តែទូលំទូលាយជាមួយតន្ត្រីករទីក្រុងញូវយ៉កផ្សេងទៀត។ គាត់បានលេងជាមួយអ្នកលេងភ្លេង Buddy Morrow, Woody Herman និងតន្រ្តីករគុយបា Celia Cruz និង La Lupe ។ គាត់នៅតែអាចបត់បែនបាន និងបើកចំហចំពោះការពិសោធន៍ សហការជាមួយអ្នកដទៃ និងរួមបញ្ចូលគ្នានូវស្ទីលតន្ត្រីផ្សេងៗដូចជា mamba, jazz, salsa ។ Puente ជាបុគ្គលនៃចលនា Latin-jazz អន្តរកាលនៅក្នុងតន្ត្រីសម័យ។ នៅឆ្នាំ 1963 Puente បានចេញផ្សាយ "Oye Como Va" នៅលើ Tico Records ដែលជាជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យហើយត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាបុរាណនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។
បួនឆ្នាំក្រោយមក នៅឆ្នាំ 1967 Puente បានអនុវត្តកម្មវិធីនៃការងាររបស់គាត់នៅ Metropolitan Opera នៅមជ្ឈមណ្ឌល Lincoln ។
ការទទួលស្គាល់ពិភពលោករបស់ Tito Puente
Puente បានរៀបចំកម្មវិធីទូរទស្សន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដែលមានឈ្មោះថា "The World of Tito Puente" ដែលបានចាក់ផ្សាយតាមទូរទស្សន៍អាមេរិកឡាទីនក្នុងឆ្នាំ 1968 ។ ហើយគាត់ត្រូវបានគេស្នើសុំឱ្យធ្វើជាមេទ័ពធំរបស់ទីក្រុងញូវយ៉កសម្រាប់ក្បួនដង្ហែថ្ងៃ Puerto Rican ។ នៅឆ្នាំ 1969 អភិបាលក្រុង John Lindsay បានបង្ហាញ Puente នូវគន្លឹះទៅកាន់ទីក្រុង New York ជាកាយវិការពិធី។ បានទទួលការដឹងគុណជាសកល។
តន្ត្រីរបស់ Puente មិនត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ជា salsa រហូតដល់ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ព្រោះវាមានធាតុផ្សំនៃក្រុមតន្រ្តីធំ និងសមាសភាពចង្វាក់ jazz ។ នៅពេលដែល Carlos Santana គ្របដណ្តប់បទបុរាណនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ។ Puente "Oye Como Va" តន្ត្រីរបស់ Puente ត្រូវបានណែនាំដល់មនុស្សជំនាន់ថ្មី។ Santana ក៏បានសម្តែងបទចម្រៀងរបស់ Puente "Para Los Rumberos" ដែល Puente បានថតនៅឆ្នាំ 1956 ។ Puente និង Santana នៅទីបំផុតបានជួបគ្នានៅឆ្នាំ 1977 នៅឯ Roseland Ballroom ក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក។
នៅឆ្នាំ 1979 Puente បានទៅលេងប្រទេសជប៉ុនជាមួយនឹងក្រុមរបស់គាត់ ហើយបានរកឃើញទស្សនិកជនថ្មីដែលមានភាពរីករាយ។ ហើយក៏ជាការពិតដែលថាគាត់ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពទូទាំងពិភពលោក។ បន្ទាប់ពីត្រឡប់មកពីប្រទេសជប៉ុនវិញ តន្ត្រីករនិងវង់ភ្លេងរបស់លោកបានលេងឱ្យប្រធានាធិបតីអាមេរិក Jimmy Carter។ ជាផ្នែកមួយនៃការប្រារព្ធទិវាបេតិកភណ្ឌភាសាអេស្ប៉ាញរបស់ប្រធានាធិបតី។ Puente បានទទួលពានរង្វាន់ Grammy Awards ជាលើកដំបូងក្នុងចំណោមពានរង្វាន់ Grammy ចំនួនបួនក្នុងឆ្នាំ 1979 សម្រាប់ "A Tribute to Benny More" ។ គាត់ក៏បានឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy សម្រាប់ On Broadway ផងដែរ។ នៅឆ្នាំ 1983 Mambo Diablo ក្នុងឆ្នាំ 1985 និង Goza Mi Timbal ក្នុងឆ្នាំ 1989 ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃអាជីពដ៏យូរអង្វែងរបស់គាត់ Puente បានទទួលការតែងតាំងពានរង្វាន់ Grammy ចំនួនប្រាំបីដែលច្រើនជាងតន្ត្រីករដទៃទៀត។ នៅក្នុងវិស័យតន្ត្រីអាមេរិកឡាទីនរហូតដល់ឆ្នាំ 1994 ។
ការចេញផ្សាយអាល់ប៊ុមទី 100
Puente បានថតអាល់ប៊ុមក្រុមតន្រ្តីធំចុងក្រោយរបស់គាត់ក្នុងឆ្នាំ 1980 និង 1981 ។ គាត់បានទស្សនាទីក្រុងនានានៅអឺរ៉ុបជាមួយនឹង Latin Percussion Jazz Ensemble ហើយថែមទាំងបានកត់ត្រាស្នាដៃពេញនិយមថ្មីៗជាមួយពួកគេ។ Puente បានបន្តលះបង់ខ្លួនឯងក្នុងការសរសេរ ថត និងសម្តែងតន្ត្រីពេញមួយទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ប៉ុន្តែចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់បានពង្រីកក្នុងអំឡុងពេលនេះ។
Puente បានបង្កើតមូលនិធិអាហារូបករណ៍ Tito Puente សម្រាប់កុមារដែលមានទេពកោសល្យតន្ត្រី។ ក្រោយមកមូលនិធិនេះបានចុះកិច្ចសន្យាជាមួយ Allnet Communications ដើម្បីផ្តល់អាហារូបករណ៍ដល់និស្សិតផ្នែកតន្ត្រីទូទាំងប្រទេស។ វិចិត្រកររូបនេះបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងកម្មវិធី The Cosby Show និងបានសម្តែងនៅក្នុងពាណិជ្ជកម្ម Coca-Cola ជាមួយលោក Bill Cosby ។ គាត់ក៏បានបង្ហាញខ្លួនជាភ្ញៀវកិត្តិយសក្នុងខ្សែភាពយន្ត Radio Days និង Armed and Dangerous ។ Puente ក៏បានទទួលបណ្ឌិតកិត្តិយសពីមហាវិទ្យាល័យ Old Westbury ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 និងបានសម្តែងនៅពិធីបុណ្យ Monterey Jazz ឆ្នាំ 1984 ។
នៅថ្ងៃទី 14 ខែសីហាឆ្នាំ 1990 Puente បានទទួលតារាហូលីវូដនៅ Los Angeles សម្រាប់កូនចៅ។ ទេពកោសល្យរបស់ Puente ត្រូវបានគេស្គាល់ដល់ទស្សនិកជនអន្តរជាតិ។ នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 គាត់បានចំណាយពេលរបស់គាត់ដើម្បីសម្តែងឱ្យទស្សនិកជនបរទេស។ ហើយនៅឆ្នាំ 1991 Puente បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត "The Mamba Kings Play Songs of Love" ។ វាបានជំរុញឱ្យមានចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងតន្ត្រីរបស់គាត់ក្នុងចំណោមមនុស្សជំនាន់ថ្មី។
នៅឆ្នាំ 1991 នៅអាយុ 68 ឆ្នាំ Puente បានចេញអាល់ប៊ុមទី 1994 របស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា "El Numero Cien" ដែលចែកចាយដោយ Sony សម្រាប់ RMM Records ។ វិចិត្រកររូបនេះបានទទួលពានរង្វាន់ដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុតរបស់ ASCAP ដែលជាពានរង្វាន់ស្ថាបនិកក្នុងខែកក្កដា ឆ្នាំ XNUMX ។ John Lannert របស់ Billboard បានសរសេរថា "នៅពេលដែល Puente ឡើងទៅកាន់មីក្រូហ្វូន។ ទស្សនិកជនមួយចំនួនបានផ្ទុះឡើងជាមួយនឹងការបកស្រាយភ្លាមៗនៃបទចម្រៀងរបស់ Puente "Oye Como Va" ។
ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួន
Tito Puente បានរៀបការម្តង។ គាត់បានរស់នៅជាមួយប្រពន្ធរបស់គាត់ឈ្មោះ Margaret Asencio ពីឆ្នាំ 1947 រហូតដល់គាត់ស្លាប់ (នាងបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1977)។ ប្តីប្រពន្ធនេះបានចិញ្ចឹមកូនបីនាក់រួមគ្នា: កូនបីនាក់ Tito, Audrey និង Richard ។ មុនពេលគាត់ស្លាប់ សិល្បករជាទីស្រឡាញ់បានទទួលឋានៈជាតន្ត្រីករ។ អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង និងជាអ្នកនិពន្ធបទភ្លេង ដែលអ្នកស្គាល់និងអ្នករិះគន់តន្ត្រីហៅថាស្តេចចង្វាក់ឡាតាំង។ នៅទីក្រុង Union City រដ្ឋ New Jersey គាត់មានកិត្តិយសជាមួយនឹងតារាមួយរូបនៅលើ Celia Cruz Park Walk of Fame និងនៅ Spanish Harlem ទីក្រុងញូវយ៉ក។ East 110th Street ត្រូវបានប្តូរឈ្មោះជា Tito Puente Way ក្នុងឆ្នាំ 2000។ តន្ត្រីករបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 2000 ដោយសារគាំងបេះដូង។
