Pink Floyd គឺជាក្រុមតន្រ្តីដ៏រស់រវើក និងគួរឱ្យចងចាំបំផុតនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960។ ក្រុមតន្រ្តីនេះគឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃតន្ត្រីរ៉ុកអង់គ្លេសបុរាណ។ ដោយធ្វើដូច្នេះ ពួកគេបានផ្លាស់ប្តូរការយល់ឃើញជាសកលអំពីសំឡេងវឌ្ឍនភាពជារៀងរហូត។ លើសពីនេះ ការសម្តែងទ្រង់ទ្រាយធំរបស់ពួកគេបានក្លាយជាស្តង់ដារសម្រាប់ឧស្សាហកម្មទំនើបទាំងមូល។
អាល់ប៊ុម The Dark Side of the Moon បានលក់ដាច់អស់ចំនួនសែសិបប្រាំលានច្បាប់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការលក់អាល់ប៊ុមដ៏ល្បីល្បាញនេះនៅតែបន្តរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ អ្នកស្តាប់ជំនាន់ថ្មីកំពុងស្វែងយល់ពីជម្រៅនៃទំនុកច្រៀងទស្សនវិជ្ជារបស់ពួកគេ។ ជាលទ្ធផល Pink Floyd នៅតែជាក្រុមតន្រ្តីមួយក្នុងចំណោមក្រុមតន្រ្តីដែលទទួលបានជោគជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្មបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។
Pink Floyd៖ យើងបានបង្កើតតន្ត្រីនៃទសវត្សរ៍ទី 60
លោក Roger Waters, Syd Barrett និង David Gilmour បានបង្កើតជាស្នូលនៃក្រុមតន្រ្តីអង់គ្លេសលំដាប់កំពូល។ អ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនោះគឺការស្គាល់គ្នាយូរអង្វែងរបស់សមាជិកក្រុមតន្រ្តីនាពេលអនាគត។ ពួកគេបានស្គាល់គ្នាតាំងពីកុមារភាព ហើយបានចូលរៀននៅសាលាជិតខាងនៅ Cambridge។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ផ្លូវឆ្ពោះទៅរកការបង្កើតគម្រោងរ៉ុកដ៏ល្បីល្បាញនេះបានចំណាយពេលខ្លះ។
គំនិតបង្កើតក្រុមតន្រ្តីបានមកដល់យុវជនទាំងនោះនៅពេលក្រោយ ខណៈពេលដែលពួកគេកំពុងសិក្សានៅទីក្រុងឡុងដ៍។ វាត្រូវចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃការហាត់សមយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ មុនពេលពួកគេចេញអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ពួកគេ។ បន្ទាប់មកពិភពលោកបានឮស្នាដៃនិពន្ធថ្មីរបស់បុរសអង់គ្លេសដែលមានមហិច្ឆតាទាំងនេះ។ ដូច្នេះហើយទើបពួកគេបានចាប់ផ្តើមឡើងដល់កម្ពស់នៃឆាកតន្ត្រីពិភពលោក។
ក្រុមតន្រ្តីនេះបានក្លាយជានិមិត្តរូបពិតនៃចលនា psychedelic នៅក្នុងរដ្ឋធានីនៃចក្រភពអង់គ្លេស។ ពួកគេក៏ទទួលបានកិត្តិនាមយ៉ាងឆាប់រហ័សសម្រាប់ការបង្ហាញពន្លឺមិនធម្មតារបស់ពួកគេនៅក្នុងការប្រគំតន្ត្រី។ ទន្ទឹមនឹងនេះ Syd Barrett បានបង្កើតទំនុកច្រៀង និងបទភ្លេងប្លែកៗសម្រាប់បទចម្រៀងដំបូងរបស់ពួកគេ។ ស្នាដៃដំបូងៗទាំងនេះក្រោយមកបានដាក់គ្រឹះរឹងមាំសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍនៃ progressive rock។
ការប្រគំតន្ត្រីលើកដំបូងរបស់ពួកគេបានធ្វើឡើងនៅក្នុងក្លឹបតូចៗ ប៉ុន្តែប្រជាប្រិយភាពរបស់ពួកគេបានកើនឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ បន្ទាប់មក តន្ត្រីករបានចុះកិច្ចសន្យាថតសំឡេងដ៏សំខាន់ដំបូងរបស់ពួកគេជាមួយ EMI។ មិនយូរប៉ុន្មាន ការងារបានចាប់ផ្តើមលើអាល់ប៊ុមពេញលេញដំបូងរបស់ពួកគេនៅ Abbey Road Studios ដ៏ល្បីល្បាញ។ នៅទីបំផុត Pink Floyd បានក្លាយជាកម្លាំងចលករនៅពីក្រោយបដិវត្តន៍វប្បធម៌នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960។
ការងារដំបូង និងការផ្លាស់ប្តូរភាពជាអ្នកដឹកនាំ
សមាជិកស្នូលរបស់ក្រុមតន្ត្រីនេះរួមមាន Syd Barrett, Roger Waters, Richard Wright និង Nick Mason។ ក្រោយមក David Gilmour ដែលមានទេពកោសល្យបានចូលរួមជាផ្លូវការជាមួយពួកគេ។ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹងពីប្រភពដើមពិតនៃឈ្មោះក្រុមតន្ត្រីដ៏ល្បីល្បាញនេះ។ តន្ត្រីករ Pink Anderson និង Floyd Council បានក្លាយជា "បិតា" នៃម៉ាកនេះ។ ឈ្មោះរបស់ពួកគេបានជម្រុញចិត្តយុវជន Syd Barrett ឲ្យបង្កើត Pink Floyd។
នៅឆ្នាំ 1967 ឧទាហរណ៍ដ៏ល្អបំផុតនៃតន្ត្រី psychedelic នៃសម័យកាលនោះត្រូវបានចេញផ្សាយ។ អាល់ប៊ុមដំបូងដែលមានចំណងជើងថា The Piper at the Gates of Dawn ពិតជាបានធ្វើឱ្យពិភពលោកភ្ញាក់ផ្អើល។ លើសពីនេះ បទចម្រៀងទាំងនេះនៅតែស្ថិតនៅកំពូលតារាងចក្រភពអង់គ្លេសអស់រយៈពេលយូរ។ ដូច្នេះ អ្នកស្តាប់ត្រូវបានណែនាំជាលើកដំបូងអំពីសំឡេងដ៏សម្បូរបែប និងមិនធម្មតាបែបនេះ។
មួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីភាពជោគជ័យនៃអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ពួកគេ ស៊ីដ បារ៉េត ត្រូវបានបង្ខំឱ្យចាកចេញ។ កន្លែងរបស់គាត់នៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីត្រូវបានជំនួសដោយ ដេវីដ ហ្គីលម័រ ដែលមានមហិច្ឆតា។ រឿងរ៉ាវនៃសម័យកាលដំបូងរបស់ក្រុមតន្រ្តីត្រូវបានបែងចែកជាពីរផ្នែកផ្សេងគ្នាយ៉ាងច្បាស់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មូលហេតុពិតប្រាកដនៃការចាកចេញរបស់ស្ថាបនិកនៅតែជាប្រធានបទនៃការជជែកវែកញែក។ អ្នកជំនាញជាច្រើនបានសន្មតថាព្រឹត្តិការណ៍សោកនាដកម្មនេះបណ្តាលមកពីការធ្លាក់ចុះយ៉ាងខ្លាំងនៃសុខភាពផ្លូវចិត្តរបស់គាត់។
បើទោះបីជាមានការលំបាកទាំងអស់ក៏ដោយ វាគឺជា Syd Barrett ដែលឈរនៅដើមដំបូង។ គាត់បានផ្តល់ឱ្យពិភពលោកនូវអាល់ប៊ុមដ៏អស្ចារ្យ "The Piper at the Gates of Dawn"។ លើសពីនេះ គំនិតរបស់គាត់បានកំណត់ទិសដៅសម្រាប់ការងារនាពេលអនាគតទាំងអស់។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានចាប់ផ្តើមផ្លាស់ប្តូរបន្តិចម្តងៗឆ្ពោះទៅរកទម្រង់ស្មុគស្មាញ និងរីកចម្រើនជាងមុន។ នៅទីបំផុត ក្រុមតន្រ្តីនេះអាចរក្សាអត្តសញ្ញាណតែមួយគត់របស់ខ្លួន សូម្បីតែបន្ទាប់ពីបាត់បង់អ្នកដឹកនាំដើមរបស់ខ្លួនក៏ដោយ។
កំពូលភ្នំរបស់ Pink Floyd
នៅឆ្នាំ 1973 អាល់ប៊ុមមួយត្រូវបានចេញផ្សាយដែលបានផ្លាស់ប្តូរការយល់ឃើញអំពីតន្ត្រីរ៉ុកអង់គ្លេសជារៀងរហូត។ "The Dark Side of the Moon" បានជំរុញក្រុមតន្រ្តីនេះទៅកាន់កម្រិតថ្មីទាំងស្រុងនៃប្រជាប្រិយភាពទូទាំងពិភពលោក។ ការប្រមូលផ្ដុំនេះរួមបញ្ចូលទាំងសមាសភាពគំនិតយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីសម្ពាធនៃសង្គមសម័យទំនើបលើចិត្តសាស្ត្រមនុស្ស។ លើសពីនេះ អាល់ប៊ុមនេះស្វែងយល់ពីសំណួរទស្សនវិជ្ជាសំខាន់ៗអំពីអត្ថន័យនៃអត្ថិភាពរបស់មនុស្ស។
តន្ត្រីជំរុញអ្នកស្តាប់ឱ្យឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពមិនស្ថិតស្ថេរនៃពេលវេលា និងតម្លៃនៃជីវិត។ បទចម្រៀងដូចជា "On the Run," "Time," និង "The Great Gig in the Sky" បានក្លាយជានិមិត្តរូបពិតនៃសម័យកាលនោះ។ ស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យនេះនៅតែស្ថិតនៅលើតារាងអស់រយៈពេលជាងពីរឆ្នាំ ដោយក្លាយជាអាល់ប៊ុមលក់ដាច់បំផុតមួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រី។ ភាពជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យនេះក្រោយមកបានក្លាយជាស្តង់ដារសម្រាប់សិល្បកររ៉ុកទាំងអស់នៅទូទាំងពិភពលោក។
ជ័យជម្នះលើកទីពីររបស់ក្រុមតន្រ្តីនេះគឺអាល់ប៊ុម "Wish You Were Here"។ បទចម្រៀងនៅក្នុងបណ្តុំនេះបានស្វែងយល់ពីបញ្ហាបន្ទាន់នៃភាពឯកោរបស់មនុស្សនៅក្នុងពិភពលោកដ៏ឃោរឃៅមួយ។ វាក៏រួមបញ្ចូលទាំងបទចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញ "Shine On You Crazy Diamond" ផងដែរ។ តន្ត្រីករបានឧទ្ទិសស្នាដៃនេះដល់ Syd Barrett និងជំងឺផ្លូវចិត្តធ្ងន់ធ្ងររបស់គាត់។ ជាលទ្ធផល អាល់ប៊ុមនេះបានឈរនៅកំពូលតារាងផ្លូវការនៅចក្រភពអង់គ្លេស និងសហរដ្ឋអាមេរិកអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។
នៅឆ្នាំ 1977 អាល់ប៊ុម "Animals" ត្រូវបានចេញផ្សាយ ដែលបង្កឱ្យមានការជជែកវែកញែកយ៉ាងក្តៅគគុកក្នុងចំណោមអ្នករិះគន់តន្ត្រី។ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានពណ៌នាអំពីស្រទាប់ផ្សេងៗនៃសង្គមសម័យទំនើបតាមរយៈពាក្យប្រៀបធៀបសត្វ ដោយប្រើរូបភាពជ្រូក ចៀម និងឆ្កែដើម្បីពិពណ៌នាអំពីតួអង្គមនុស្ស។ ក្រោយមក ពិភពលោកត្រូវបានណែនាំអំពីល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុកដ៏អស្ចារ្យ "The Wall"។ ស្នាដៃនេះបានលាតត្រដាងយ៉ាងអស្ចារ្យអំពីបញ្ហាជាប្រព័ន្ធនៃការអប់រំ និងការអភិវឌ្ឍបុគ្គលិកលក្ខណៈ។
ចុងបញ្ចប់នៃសកម្មភាពនៃរឿងព្រេងនិទាន
នៅថ្ងៃទី 14 ខែសីហា ឆ្នាំ 2015 ក្រុមតន្រ្តីអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញនេះបានប្រកាសជាផ្លូវការអំពីការរំសាយក្រុមរបស់ពួកគេ។ លោក David Gilmour ផ្ទាល់បានប្រកាសពីការរំសាយក្រុមដ៏ល្បីល្បាញនេះ។ យោងតាមអ្នកចម្រៀងនាំមុខគេ គម្រោងតន្ត្រីនេះបានដំណើរការទាំងស្រុងក្នុងរយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍មកហើយ។ ជាលទ្ធផល ស្នាដៃថ្មីរបស់ពួកគេលែងមានថាមពលសិល្បៈ និងភាពរស់រវើកដូចមុនទៀតហើយ។
លោក David Gilmour បានចំណាយពេលសែសិបប្រាំបីឆ្នាំនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីស្នូល។ លោកចាត់ទុករយៈពេលដ៏វែងនេះថាជាពេលវេលាដ៏មានតម្លៃបំផុតនៃជីវិតរបស់លោកដោយស្មោះ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សម័យកាលនេះបានមកដល់ទីបញ្ចប់ហើយសម្រាប់សមាជិកទាំងអស់ និងអ្នកគាំទ្រដ៏ស្មោះត្រង់របស់ពួកគេ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ តន្ត្រីកររូបនេះនៅតែបន្តផ្តល់បទសម្ភាសន៍ និងចែករំលែកបទពិសោធន៍របស់លោកដោយស្ម័គ្រចិត្តជាមួយមិត្តរួមការងារវ័យក្មេងរបស់លោក។
Pink Floyd ធ្លាប់ជា និងនៅតែជាក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតមួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រពិភពលោក។ រចនាប័ទ្មពិសេសរបស់ពួកគេមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើចលនាតន្ត្រីជាបន្តបន្ទាប់ទាំងអស់។ ឧទាហរណ៍ ដេវីដ បូវី ដ៏ល្បីល្បាញបានលើកឡើងពីស្នាដៃរបស់ក្រុមតន្រ្តីអង់គ្លេសនេះថាជាការបំផុសគំនិតផ្ទាល់ខ្លួនចម្បងរបស់គាត់។ លើសពីនេះ សិល្បករសហសម័យជាច្រើននៅតែបញ្ចូលគំនិតរបស់ពួកគេទៅក្នុងការសម្តែងរបស់ពួកគេ។
អ្នកគាំទ្រតន្ត្រីរ៉ុកដែលមានគុណភាពនៅតែបន្តរីករាយនឹងស្នាដៃបុរាណរបស់ក្រុមតន្រ្តីដ៏អស្ចារ្យនេះ។ ស្នាដៃរបស់ Pink Floyd ត្រូវបានសម្តែងជាប្រចាំនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗជុំវិញពិភពលោក។ បន្ទាប់មក នៅឆ្នាំ 2022 សមាជិកក្រុមបានជួបជុំគ្នាវិញមួយរយៈខ្លីដើម្បីថតបទចម្រៀងសប្បុរសធម៌ "Hey, Hey, Rise Up!"។ នៅទីបំផុត ក្រុមតន្រ្តីនេះបានពង្រឹងឋានៈរបស់ខ្លួនជារឿងព្រេងនិទានសកលអមតៈជារៀងរហូត។
ជំពូកថ្មីមួយនៅក្នុងមរតករបស់ Pink Floyd
នៅឆ្នាំ 2022 ក្រុមតន្រ្តីនេះបានជួបជុំគ្នាជាបណ្ដោះអាសន្នដើម្បីថតបទចម្រៀងសប្បុរសធម៌មួយ។ David Gilmour និង Nick Mason បានចេញបទចម្រៀង "Hey Hey Rise Up"។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការចេញផ្សាយនេះគ្រាន់តែជាការខិតខំប្រឹងប្រែងម្តងម្កាលដើម្បីគាំទ្រដល់ស្ថានភាពពិភពលោកដ៏លំបាក។ តន្ត្រីករបានសង្កត់ធ្ងន់ថាពួកគេមិនមានគម្រោងវិលត្រឡប់ទៅរកការសហការពេញម៉ោងវិញទេ។
នៅក្នុងខែតុលា ឆ្នាំ២០២៤ កិច្ចព្រមព្រៀងប្រវត្តិសាស្ត្រមួយដើម្បីលក់ទ្រព្យសម្បត្តិតន្ត្រីរបស់ពួកគេត្រូវបានបញ្ចប់។ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានលក់សិទ្ធិថតសំឡេង និងឈ្មោះរបស់ពួកគេទៅឱ្យ Sony Music។ កិច្ចព្រមព្រៀងនេះមានតម្លៃប្រហែលបួនរយលានដុល្លារ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ជម្លោះរវាងអតីតសមាជិករបស់ក្រុមតន្រ្តីនៅតែបន្តធ្វើឱ្យមានចំណងជើងព័ត៌មានទូទាំងពិភពលោក។
ដូច្នេះ ម៉ាកយីហោដ៏ល្បីល្បាញនេះបានស្ថិតនៅក្រោមការគ្រប់គ្រងពេញលេញរបស់សាជីវកម្មធំមួយ។ ម្ចាស់ថ្មីកំពុងរៀបចំយ៉ាងសកម្មនូវការចេញផ្សាយឡើងវិញនូវអាល់ប៊ុមបុរាណទ្រង់ទ្រាយធំសម្រាប់ឆ្នាំ ២០២៦។ បន្ទាប់មកអ្នកគាំទ្រនឹងអាចមើលឃើញសម្ភារៈបណ្ណសារពិសេសៗ និងវីដេអូឯកសារដ៏កម្រ។ លើសពីនេះ ការតាំងពិព័រណ៍ដ៏ស៊ីជម្រៅដោយប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលទំនើបត្រូវបានគ្រោងទុក។
មរតករបស់ក្រុមតន្រ្តីដ៏ល្បីល្បាញនេះនៅតែបន្តបង្កើតប្រាក់ចំណេញយ៉ាងច្រើនសន្ធឹកសន្ធាប់រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ ការបោះពុម្ពរំលឹកនៃអាល់ប៊ុម Wish You Were Here ត្រូវបានគេរំពឹងថានឹងចេញផ្សាយនៅឆ្នាំ 2026។ ក្រោយមក ក្រុមហ៊ុនមានគម្រោងចេញផ្សាយការប្រមូលផ្ដុំផ្តាច់មុខនៃការថតសំឡេងនៅលើមេឌៀរូបវន្ត។ នៅទីបំផុត មរតកតន្ត្រីរបស់ Pink Floyd នៅតែមានជីវិត និងមានតម្រូវការសម្រាប់អ្នកស្តាប់ជំនាន់ក្រោយ។
