Urge Overkill គឺជាអ្នកតំណាងដ៏ល្អបំផុតមួយនៃថ្មជំនួសពីសហរដ្ឋអាមេរិក។
ក្រុមតន្រ្តីដើមរួមមាន Eddie Rosser (King) ដែលលេងហ្គីតាបាស Johnny Rowan (Black Caesar, Onassis) ដែលជាអ្នកច្រៀង និងអ្នកវាយស្គរ និងជាស្ថាបនិកម្នាក់នៃក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក Nathan Quatrowood (Nash Cato)។ ដែលជាអ្នកច្រៀង និងអ្នកលេងហ្គីតា ក្រុមដ៏ពេញនិយម។ ជាញឹកញយពួកគេត្រូវបានគេហៅថាក្រុម thrash ដែលមិនចៃដន្យទាល់តែសោះ។
ឈុតឆាកសំខាន់នៃក្រុមតន្រ្តី thrash រួមមានសមាសភាពដែលត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ជាលោហៈធ្ងន់។ ការងាររបស់ពួកគេត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយក្រុមល្បីៗដូចជា AC/DC និង Cheap Trick។
ការចាប់ផ្តើមនៃអាជីពរបស់ Urge Overkill
Eddie Roser និង Nathan Cataruud បានបង្កើតឈ្មោះគម្រោងរួមគ្នាក្នុងឆ្នាំ 1985 ។ តាមធម្មជាតិ វាត្រូវបានសម្រេចចិត្តហៅក្រុម Urge Overkill ។
ដោយវិធីនេះវាត្រូវបានខ្ចីពីសមាសភាពមួយនៃក្រុមសភា។ បន្ទាប់ពីការហាត់សមជាច្រើនដង ក្រុមនេះបានបង្កើតស្ទូឌីយោថតសំឡេងផ្ទាល់ខ្លួន ដោយហៅវាថា Ruthless Records។
ជំនាញចម្បងរបស់ក្រុមហ៊ុនគឺរចនាប័ទ្មដូចជាលោហៈ psychedelic តន្ត្រីក្រឡុកពីតន្ត្រីប៉ុបខ្លាំងនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយ។
ក្រុមនេះបានថតអាល់ប៊ុមតូចដំបូងរបស់ពួកគេនៅឆ្នាំ 1986 ។ ក្រុមក្មេងទំនើងដាក់ឈ្មោះវាមិនធម្មតា - ចម្លែក ខ្ញុំ....
ជាអកុសល ដោយសារតែការងារដ៏អាម៉ាស់របស់អ្នកផលិត គាត់មិនបានក្លាយជាការពេញនិយមក្នុងចំណោមអ្នកគាំទ្រអាមេរិចនៃតន្ត្រីរ៉ុកដែលមានគុណភាពនោះទេ។
អាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ Jesus Urge Superstar ក៏ត្រូវបានថតមិនបានល្អ។ ពិត វាត្រូវបានបញ្ចេញតែបន្ទាប់ពីក្រុមបានចុះកិច្ចសន្យាជាមួយស្ទូឌីយោថត Touch and Go Records។
និយាយអីញ្ចឹង អ្នកផលិតស្នាដៃនេះគឺអតីតអ្នកជិតខាងរបស់ Nathan Catroud (Nash Kato) Steve Albini ។ ដំបូង Lineman តែមួយត្រូវបានថតនៅស្ទូឌីយោហើយបន្ទាប់មកអាល់ប៊ុមដំបូង។
ជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យបំផុតត្រូវបានសម្រេចដោយក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក Ticket To LA ។ វាឈរនៅលើតារាងនៃស្ថានីយ៍វិទ្យុនិស្សិតជាច្រើននៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក។
ផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់ក្រុម Urg Overkill
ចាប់ផ្តើមនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 បុរសៗបានសម្រេចចិត្តជួលអ្នកឯកទេសក្នុងវិស័យតន្ត្រី grunge ដែលជាផលិតករ Butch Vig ដើម្បីថតបទភ្លេងរបស់ពួកគេ។
គាត់បានល្បីដោយសារការសហការជាមួយក្រុម Nirvana។ វាគឺនៅពេលនេះដែលបុរសចាប់ផ្តើមពិសោធន៍ក្នុងតន្ត្រី ដោយព្យាយាមសម្រេចបាននូវសំឡេងដែលមានគុណភាពខ្ពស់ និងសំឡេងចុះសម្រុងគ្នា។
អាល់ប៊ុមទីពីរ Supersonic Storybook ត្រូវបានចេញផ្សាយនៅឆ្នាំ 1990 ។ កំណត់ត្រាទទួលបានការពិនិត្យល្អណាស់ បុរសត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យ "កក់ក្តៅ" ការសម្តែងរបស់និព្វាន។
បន្ទាប់មក ទោះបីជាកិច្ចសន្យាជាមួយផលិតកម្មថ្មីមិនទាន់ផុតកំណត់ក៏ដោយ ក៏យុវជនសម្រេចចិត្តចុះកិច្ចសន្យាជាមួយស្ទូឌីយ៉ូថតសំឡេង Ceffen Records ។ ជាធម្មតា អតីតផលិតករបានបង្ហាញការខឹងសម្បារ ប៉ុន្តែក្រុមមិនបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការពិតនេះទេ។
អាល់ប៊ុមបន្ទាប់របស់ Urge Overkill ត្រូវបានផលិតដោយក្រុម Butcher Brothers ។ ពិតមែន ទោះបីជាបទចម្រៀងល្បីៗនៅក្នុងអាល់ប៊ុមនេះមានតែបទ “Sister Havana” ប៉ុណ្ណោះដែលបានជាប់ក្នុងតារាងកំពូល។
បន្ទាប់មក អ្នកដឹកនាំរឿងដ៏ល្បីល្បាញ Quentin Tarantino បានដាក់បញ្ចូលបទចម្រៀង Girl, You'll Be Women នៅក្នុងខ្សែភាពយន្តរឿង Pulp Fiction របស់គាត់។
ក្នុងឆ្នាំ 1992 បុរសទាំងនោះបានកត់ត្រា Stull តែមួយដែលទទួលបាន "ឈ្មោះ" នៃទីក្រុងខ្មោចទេវកថានៅសហរដ្ឋអាមេរិក។
ប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍ MTV បានបង្ហាញពីការតែងនិពន្ធ Urge Overkill ដែលរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ អ្នករិះគន់តន្ត្រីជាច្រើនចាត់ទុកថាជាស្នាដៃដ៏ខ្លាំងបំផុតមួយនៅក្នុងការងាររបស់ Urge Overkill ។
នៅចុងបញ្ចប់នៃអាជីពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ ក្រុមតន្ត្រីបានរួមបញ្ចូលគ្នានៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់ពួកគេ ប៊្លូស ឈីកាហ្គោ ពណ៌ខ្មៅ និង "រដុប" ភាពចុះសម្រុងគ្នានៃ ផាករ៉ុក។
Exit The Dragon ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអាល់ប៊ុមដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក Urge Overkill ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាបណ្តាលឱ្យមានជម្លោះរវាងអ្នកគាំទ្រជាច្រើននៃក្រុម។
ពួកគេខ្លះបានចាត់ទុកគាត់ថាជាទេពកោសល្យ ខណៈខ្លះទៀតជឿថាបុរសទាំងនោះបានផ្លាស់ប្តូរស្ទីលនៃការសម្តែង និងចង្វាក់នៅក្នុងតន្ត្រី។
ដោយសារតែការប្រគុំតន្ត្រី "ច្របូកច្របល់" ក្នុងការគាំទ្រវា ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយជាទូទៅនៅស្ងៀមអំពីក្រុម ហើយនៅឆ្នាំ 1996 Kato និង Roser ទីបំផុតបានឈ្លោះគ្នា ដែលនាំឱ្យអ្នកក្រោយចាកចេញពីក្រុមរ៉ុក។
ជីវិតបន្ទាប់ពីកិត្តិនាម
នៅឆ្នាំ 2004 ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកបានសម្រេចចិត្តជួបជុំគ្នា។ អ្នកផ្តួចផ្តើមគំនិតគឺ Eddie Rosser និង Nash Kato ។ ក្រុមចម្រៀងថ្មីមួយត្រូវបានគេជួបជុំគ្នា ហើយពួកគេបានសម្ដែងជាប្រចាំនៅកន្លែងតន្ត្រីអន្តរជាតិ។
បន្ទាប់ពីរយៈពេល 6 ឆ្នាំ អាល់ប៊ុមថ្មីរបស់ក្រុមតន្រ្តី Rock & Roll Submarine បានបង្ហាញខ្លួននៅលើអ៊ីនធឺណិត និងនៅលើធ្នើរហាងតន្ត្រី។ ជាអកុសល នៅពេលអនាគត ការងាររបស់ក្រុម Urge Overkill មិនបានធ្វើឱ្យអ្នកគាំទ្ររីករាយដូចកាលពីមុននោះទេ។
ការដួលរលំនៃក្រុមនេះមានតាំងពីឆ្នាំ 1997 ។ សមាជិកមួយចំនួនរបស់ខ្លួនបានចាប់ផ្តើមអាជីពទោល និងទទួលបានភាពជោគជ័យគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ ជាឧទាហរណ៍ អាល់ប៊ុម Oebuntante របស់ Nash Kato ត្រូវបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 2020 ហើយទទួលបានជោគជ័យខ្លាំង។
ប្រជាប្រិយភាពនៃក្រុមនេះអាចត្រូវបានពន្យល់យ៉ាងពេញលេញដោយវិធីសាស្រ្តដើមរបស់ពួកគេចំពោះរ៉ុកជំនួស និងបំណងប្រាថ្នាចង់ឈរចេញពីមហាជនទូទៅនៃក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក។
នោះហើយជាមូលហេតុដែលវាមានតម្លៃស្តាប់ការតែងនិពន្ធជាច្រើនពីការងាររបស់ក្រុមនេះនៅថ្ងៃនេះ។
