ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក 'n' roll ពីរបីត្រូវបានប្រេះឆាជាមួយនឹងភាពចម្រូងចម្រាសជាច្រើនដូចជា The Who ។
សមាជិកទាំងបួននាក់មានបុគ្គលិកលក្ខណៈខុសគ្នាខ្លាំងណាស់ ដូចដែលការសម្តែងផ្ទាល់ដ៏ល្បីរបស់ពួកគេបានបង្ហាញ - Keith Moon ធ្លាប់បានដួលលើឧបករណ៍ស្គររបស់គាត់ ហើយតន្ត្រីករដែលនៅសល់តែងតែប៉ះទង្គិចគ្នានៅលើឆាក។
ទោះបីជាក្រុមនេះចំណាយពេលខ្លះដើម្បីស្វែងរកទស្សនិកជនរបស់ខ្លួនក៏ដោយ នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 The Who បានប្រជែងនឹង Rolling Stones ទាំងការសម្តែងផ្ទាល់ និងការលក់អាល់ប៊ុម។
ក្រុមតន្រ្តីនេះបានផ្ទុះឡើងទៅជារ៉ុកបែបប្រពៃណី និង R&B ជាមួយនឹង riffs ហ្គីតាដ៏ខឹងសម្បាររបស់ Townshend ខ្សែបាសទាប និងលឿនរបស់ Entwistle និងស្គរដ៏ស្វាហាប់ និងវឹកវររបស់ Moon ។
មិនដូចក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកភាគច្រើនទេ The Who ផ្អែកលើចង្វាក់របស់ពួកគេនៅលើហ្គីតាដែលអនុញ្ញាតឱ្យ Moon និង Entwistle បង្កើតបទភ្លេងឥតឈប់ឈរខណៈពេលដែល Daltrey សម្តែងបទចម្រៀង។
The Who បានទទួលជោគជ័យនៅក្នុងការផ្សាយបន្តផ្ទាល់នេះ ប៉ុន្តែនៅក្នុងវគ្គថតសំឡេងសំណើខុសគ្នាមួយបានកើតឡើង: Townshend បានបង្កើតគំនិតនៃការបញ្ចូលសិល្បៈប៉ុប និងតន្ត្រីគំនិតទៅក្នុងបទភ្លេងរបស់ក្រុម។
គាត់ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងអង់គ្លេសដ៏ល្អបំផុតក្នុងសម័យកាល ដូចជាបទចម្រៀងដូចជា The Kids Are Alright និង My Generation បានក្លាយជាភ្លេងសម្រាប់យុវវ័យ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារ៉ុក ថមមី ទទួលបានការគោរពពីអ្នករិះគន់តន្ត្រីសំខាន់ៗ។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅសល់នៃ The Who ជាពិសេស Entwistle និង Daltrey មិនតែងតែចង់ធ្វើតាមការច្នៃប្រឌិតតន្ត្រីរបស់គាត់ទេ។ ពួកគេចង់លេង hard rock ជំនួសឱ្យការតែងនិពន្ធរបស់ Townshend ។
The Who បានបង្កើតខ្លួនឯងជាអ្នករ៉ុកនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ដោយបន្តផ្លូវនេះបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Moon ក្នុងឆ្នាំ 1978 ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅកម្ពស់នៃកិត្តិនាមរបស់ពួកគេ The Who គឺជាក្រុមតន្រ្តីដ៏ច្នៃប្រឌិត និងមានឥទ្ធិពលបំផុតរបស់រ៉ុក។
ការបង្កើតអ្នកណា
Townsend និង Entwistle បានជួបគ្នាពេលចូលរៀននៅអនុវិទ្យាល័យក្នុងទីក្រុង London's Shepherd's Bush ។ ក្នុងវ័យជំទង់ពួកគេបានលេងនៅក្នុងក្រុម Dixieland ។ នៅទីនោះ Entwist បានលេងត្រែ ហើយ Townsend បានលេង banjo ។
សំឡេងរបស់ក្រុមតន្រ្តីនេះបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័សនៅក្រោមឥទ្ធិពលរបស់សិល្បករអាមេរិកមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែក៏មានតន្ត្រីករអង់គ្លេសមួយចំនួនផងដែរ។
នេះត្រូវបានបន្តដោយការផ្លាស់ប្តូរឈ្មោះក្រុម។ បុរសត្រូវការអ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាង Dixieland ដូច្នេះពួកគេបានតាំងទីលំនៅលើ The Who ។
ក្រុមនេះបានលេងតន្ត្រីដែលមានតែព្រលឹងនិង R&B ឬដូចជាផ្ទាំងផ្សាយរបស់ពួកគេបាននិយាយថា: អតិបរមា R & B ។
ហ្គីតាដែលខូចជាលើកដំបូងនៅក្នុងក្រុម Ze Hu
Townshend ធ្លាប់បានបំបែកហ្គីតាដំបូងរបស់គាត់ដោយចៃដន្យនៅឯការប្រគុំតន្ត្រីនៅឯសណ្ឋាគាររថភ្លើង។ គាត់អាចបញ្ចប់កម្មវិធីដោយជំនួយពី Rickenbacker 12-string ដែលទើបទទួលបានថ្មី។
សប្តាហ៍បន្ទាប់ Townshend បានរកឃើញថាមានមនុស្សមកមើលគាត់វាយហ្គីតារបស់គាត់។
ដំបូង Lambert និង Stamp មានការភ្ញាក់ផ្អើលដែល Townsend បានបំផ្លាញហ្គីតាមួយទៀតជាផ្នែកនៃយុទ្ធនាការផ្សព្វផ្សាយ។ ទោះជាយ៉ាងណា ក្នុងសម័យនោះ គាត់មិនបានវាយហ្គីតានៅគ្រប់កម្មវិធីនោះទេ។
ខ្ញុំមិនអាចពន្យល់បានទេ។
នៅចុងឆ្នាំ 1964 Townshend បានផ្តល់ឱ្យក្រុមតន្រ្តីនូវបទចម្រៀងដើម "I Can't Explain" ដែលជាជំពាក់បំណុលរបស់ The Kinks និងបទចម្រៀង "You really Got Me" របស់ពួកគេ។ ទំនុកច្រៀងរបស់ Townshend បានធ្វើឱ្យមានផលប៉ះពាល់ខ្លាំងសម្រាប់ក្មេងជំទង់ ដោយសារការច្រៀងដ៏ល្អឥតខ្ចោះរបស់ Daltrey ។
បន្ទាប់ពីការសម្តែងរបស់ក្រុមតន្រ្តីនេះនៅក្នុងកម្មវិធីទូរទស្សន៍ Ready, Steady, Go ដែលក្នុងនោះ Townshend និង Moon បានបំផ្លាញឧបករណ៍របស់ពួកគេ បទចម្រៀង "I Can't Explain" បានទៅដល់ជនជាតិអង់គ្លេស។ នៅចក្រភពអង់គ្លេសវាស្ថិតក្នុងលំដាប់កំពូលទាំងដប់។
នៅដើមឆ្នាំ 1966 អ្នកជំនួសតែមួយបានក្លាយជាការវាយលុកកំពូលទាំងដប់របស់ចក្រភពអង់គ្លេស។ ផលិតដោយ Keith Lambert បទចម្រៀងតែមួយបានកំណត់ចុងបញ្ចប់នៃកិច្ចសន្យារបស់ចក្រភពអង់គ្លេសជាមួយ Decca/Brunswick ។
ចាប់តាំងពី Substitute ក្រុមនេះបានចុះហត្ថលេខាជាមួយ Polydor ក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស។ I'm a Boy ដែលត្រូវបានចេញផ្សាយនៅរដូវក្ដៅឆ្នាំ 1966 គឺជា The Who's single ជាលើកដំបូងដោយគ្មានការចេញផ្សាយ Decca/Brunswick ហើយវាបានបង្ហាញថាក្រុមនេះបានមកដល់ក្នុងរយៈពេល 18 ខែ។
រឿងនៅសហរដ្ឋអាមេរិកគឺខុសគ្នាខ្លាំងណាស់។ ការច្រៀងចម្រៀងទាំងនេះមិនបានជោគជ័យទេ បើទោះជាការផ្សព្វផ្សាយពីស្ថានីយទូរទស្សន៍ ABC Rock and Roll Shindig ក៏ដោយ។
ជោគជ័យនៅអង់គ្លេសមានទំហំធំ ប៉ុន្តែមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ ការបំបែកឧបករណ៍នៅឯការប្រគុំតន្ត្រី និងផលប៉ះពាល់ដែលភ្ជាប់មកជាមួយគឺមានតម្លៃថ្លៃណាស់ ដែលធ្វើឲ្យក្រុមនេះជំពាក់បំណុលគេឥតឈប់ឈរ។
អាល់ប៊ុមទី ២
Townshend បានសរសេរបទចំណងជើងរបស់អាល់ប៊ុមជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាខ្នាតតូចរយៈពេលដប់នាទី។ A Quick One while He's Away គឺជាការបង្កើតរបស់ Townshend ដែលហួសពី Rock and Roll ។
បទចម្រៀងទោលនេះមានក្លិនអូប៉េរ៉ា និងរ៉ុកខុសគ្នា បើទោះបីជាក្រុមតន្រ្តីខ្លួនឯងទទួលបានការទទួលស្គាល់តិចតួចនៅពេលនោះ។
នៅពេលចេញផ្សាយនៅឆ្នាំ 1966 A Quick One បានក្លាយជារឿងដ៏ល្បីរបស់អង់គ្លេសមួយទៀត ហើយក៏បានផ្តល់នូវរបកគំហើញអាមេរិកតិចតួចផងដែរ។
តាមរយៈការសម្តែងឈុតខ្លីៗចំនួនប្រាំដងក្នុងមួយថ្ងៃ ក្រុមបានបង្កើតផលប៉ះពាល់ចាំបាច់ដល់សាធារណជនទូទៅ។ ការឈប់ដ៏ធំបន្ទាប់របស់ពួកគេនៅសហរដ្ឋអាមេរិកគឺការសម្តែងអាល់ប៊ុម Fillmore East នៅ San Francisco ។
ដោយសារតែបញ្ហានេះ អ្នកភ្លេងមានបញ្ហា។ ការសម្តែងជាមួយអាល់ប៊ុមមុនគឺវែងពេក 15-20 នាទីគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ឈុត 40 នាទីធម្មតារបស់ពួកគេបានបង្ហាញថាខ្លីពេកសម្រាប់ Fillmore East ។
សៀវភៅ Maximum R&B របស់លោក Richard Barnes បានរៀបរាប់ថា ដើម្បីធ្វើឱ្យឈុតចុងក្រោយរបស់ពួកគេ តន្ត្រីករត្រូវរៀនអូប៉េរ៉ាខ្នាតតូចទាំងមូលដែលពួកគេមិនបានសម្តែងផ្ទាល់។
បន្ទាប់ពីការប្រគុំតន្ត្រីអាល់ប៊ុមថ្មី នៅខែមិថុនា ឆ្នាំ 1967 ពួកគេបានលេងកម្មវិធីអាមេរិចដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ពួកគេគឺមហោស្រពតន្ត្រីអន្តរជាតិ Monterey ដែលក្នុងនោះពួកគេបានប្រឈមមុខនឹង Jimi Hendrix ដើម្បីភ្នាល់ថាអ្នកណាអាចបញ្ចប់ឈុតរបស់ពួកគេដោយភាពវៃឆ្លាតជាងមុន។
Hendrix បានឈ្នះជាមួយនឹងការលេងដ៏ក្ដៅគគុករបស់គាត់ ប៉ុន្តែ The Who បានប្រោសលោះខ្លួនគេយ៉ាងអស្ចារ្យដោយការបំផ្លាញឧបករណ៍របស់ពួកគេយ៉ាងខ្លាំង។
ការងារគំនិតដែលលក់ចេញ
Who Sell Out គឺជាអាល់ប៊ុមគំនិត និងការគោរពចំពោះស្ថានីយ៍វិទ្យុចោរសមុទ្រក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសដែលត្រូវបានបិទជាលទ្ធផលនៃការបង្ក្រាបរបស់រដ្ឋាភិបាល។
ក្រុមនេះបានដាក់ការងារដ៏ល្អបំផុតរបស់ពួកគេទៅក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ ដើម្បីពង្រឹងជំហររបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស ហើយទីបំផុតចាប់យកទីផ្សារអាមេរិកជាមួយនឹងបទចម្រៀង I Can See for Miles ។
ការសម្តែងរបស់ Daltrey គឺល្អបំផុតក្នុងអាជីពរបស់គាត់រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន ដែលគាំទ្រដោយការងារហ្គីតាដ៏មុតស្រួចរបស់ Townshend ការវាយស្គរដ៏ស្រើបស្រាលរបស់ Moon និងសំឡេងបាសដ៏ពិបាករបស់ Entwistle ។
ដើម្បីសម្រេចបានសំឡេងនេះ ទាមទារការងារជាច្រើននៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូចំនួនបីផ្សេងគ្នា នៅលើទ្វីបពីរ និងឆ្នេរសមុទ្រពីរ។
បទចម្រៀងនេះពិបាកក្នុងការសម្តែងណាស់ រហូតក្លាយជាបទល្បីតែមួយគត់ដែលគេមិនព្រមលេងផ្ទាល់។ បទចម្រៀងនេះបានឈានដល់កំពូលទាំងដប់នៅអាមេរិក និងបានឈានដល់លេខ 2 នៅប្រទេសអង់គ្លេស។
ការសញ្ជ័យរបស់អាមេរិកប្រកបដោយទំនុកចិត្ត
Tommy ត្រូវបានដោះលែងនៅខែឧសភាឆ្នាំ 1969 ជាងមួយឆ្នាំកន្លះបន្ទាប់ពី The Who Sell Out ។ ហើយជាលើកដំបូងដែលតារាតម្រង់ជួរដើម្បីសហការជាមួយក្រុម។ នេះជាភស្តុតាងជាពិសេសនៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក។
Tommy បានឈានដល់ចំណាត់ថ្នាក់កំពូលទាំងដប់របស់សហរដ្ឋអាមេរិក ខណៈដែលក្រុមតន្រ្តីនេះបានគាំទ្រអាល់ប៊ុមជាមួយនឹងដំណើរកម្សាន្តដ៏ទូលំទូលាយមួយ។ ការប្រគំតន្ត្រីទេសចរណ៍ Who's Next បានធ្វើឱ្យក្រុមតន្រ្តីនេះក្លាយជាក្រុមមួយក្នុងចំនោមការទាក់ទាញកំពូលពីរនៅលើពិភពលោក រួមជាមួយនឹង Rolling Stones ។ ភ្លាមៗនោះ រឿងរបស់ពួកគេបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍អ្នកគាំទ្ររាប់លាននាក់។
អាល់ប៊ុមពីរដង Quadrophenia និងការបំបែកក្រុម
ជាមួយនឹងការចេញផ្សាយ Quadrophenia ក្រុមនេះបានឈប់ធ្វើការជាមួយ Keith Lambert ដែលលែងមានឥទ្ធិពលក្រុមទៀតហើយ។ Entwistle បានចាប់ផ្តើមអាជីពទោលរបស់គាត់ជាមួយ Smash Your Head Against the Wall ។
អាល់ប៊ុមទ្វេរដង Quadrophenia លក់ដាច់ខ្លាំងណាស់ ប៉ុន្តែវាបានបង្ហាញថាជាដុំបន្តផ្ទាល់ដែលមានបញ្ហា ដោយសារវាពិបាកក្នុងការលេងផ្ទាល់។
ក្រុមចាប់ផ្តើមបែកបាក់បន្ទាប់ពីការចេញផ្សាយ Quadrophenia ។ នៅទីសាធារណៈ Townshend ព្រួយបារម្ភអំពីតួនាទីរបស់គាត់ជាអ្នកនាំពាក្យសម្រាប់តន្ត្រីរ៉ុក ហើយឯកជនគាត់បានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងការសេពគ្រឿងស្រវឹង។
Entwistle បានផ្តោតលើអាជីពទោលរបស់គាត់ រួមទាំងការថតជាមួយនឹងគម្រោង Ox និង Rigor Mortis របស់គាត់។
ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ Daltrey បានឈានដល់កម្រិតកំពូលនៃអំណាចរបស់គាត់ - គាត់បានក្លាយជាតារាចម្រៀងដ៏ល្បីម្នាក់ហើយទទួលបានជោគជ័យគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលជាតារាសម្តែង។
លោក Moon បានបន្តធ្វើសកម្មភាពដោយប្រើសារធាតុចិត្តសាស្ត្រ។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ Townshend បានធ្វើការលើបទចម្រៀងថ្មីដែលជាលទ្ធផលបានចេញផ្សាយការងារទោលរបស់គាត់គឺ The Who By Numbers ក្នុងឆ្នាំ 1975 ។
The Who Reconvention នៅដើមឆ្នាំ 1978 ដើម្បីកត់ត្រា Who Are You ។ ការងារនេះទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងធំធេង ដោយបានឡើងដល់លេខ២លើតារាងអាមេរិក។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជំនួសឱ្យការក្លាយជាការត្រលប់មកវិញដ៏ជោគជ័យ អាល់ប៊ុមនេះបានក្លាយជានិមិត្តសញ្ញានៃសោកនាដកម្ម - នៅថ្ងៃទី 7 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 1978 Moon បានទទួលមរណភាពដោយការប្រើថ្នាំជ្រុល។
ដោយសារគាត់ជាផ្នែកសំខាន់នៃសម្លេង និងរូបភាពរបស់ The Who ក្រុមនេះមិនដឹងថាត្រូវធ្វើអ្វីបន្ទាប់ទៀត។ បន្ទាប់ពីពេលខ្លះ តន្រ្តីករបានជួលអ្នកវាយស្គរ Small Faces Kenny Jones ជាអ្នកជំនួស ហើយបានចាប់ផ្តើមធ្វើការលើសម្ភារៈថ្មីនៅឆ្នាំ 1979 ។
ការបំបែកក្រុមមួយទៀត
បន្ទាប់ពីការប្រគុំតន្ត្រីនៅ Cincinnati ក្រុមតន្រ្តីចាប់ផ្តើមបែកបាក់បន្តិចម្តង ៗ ។ Townsend បានក្លាយជាអ្នកញៀនកូកាអ៊ីន ហេរ៉ូអ៊ីន ភាពស្ងប់ស្ងាត់ និងគ្រឿងស្រវឹង ដោយទទួលរងនូវការលេបថ្នាំលើសកម្រិតធ្ងន់ធ្ងរក្នុងឆ្នាំ 1981។
ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ Entwistle និង Daltrey បានបន្តអាជីពទោលរបស់ពួកគេ។ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានប្រមូលផ្តុំឡើងវិញនៅឆ្នាំ 1981 ដើម្បីថតអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ពួកគេចាប់តាំងពីការស្លាប់របស់ Moon គឺ Face Dances ដែលបានទទួលការពិនិត្យចម្រុះ។
នៅឆ្នាំបន្ទាប់ The Who បានចេញផ្សាយ It's Hard ហើយបានចាប់ផ្តើមដំណើរកម្សាន្តចុងក្រោយរបស់ពួកគេ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ដំណើរកម្សាន្តលានេះ មិនមែនជាដំណើរកម្សាន្តលាទេ។ ក្រុមនេះបានជួបជុំគ្នាលេង Live Aid នៅឆ្នាំ 1985។
The Who ក៏បានកោះប្រជុំឡើងវិញក្នុងឆ្នាំ 1994 សម្រាប់ការប្រគុំតន្ត្រីចំនួនពីរដើម្បីអបអរខួបកំណើតទី 50 របស់ Daltrey ។
នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1997 ក្រុមបានចាប់ផ្តើមដំណើរទេសចរណ៍នៅអាមេរិក ដែលត្រូវបានសារព័ត៌មានមិនអើពើ។ នៅខែតុលា ឆ្នាំ 2001 ក្រុមនេះបានលេងកម្មវិធី Concert for New York សម្រាប់ក្រុមគ្រួសារជនរងគ្រោះនៃការវាយប្រហារភេរវកម្មថ្ងៃទី 11 ខែកញ្ញា។
នៅចុងខែមិថុនាឆ្នាំ 2002 The Who ហៀបនឹងចាប់ផ្តើមដំណើរទេសចរណ៍នៅអាមេរិកខាងជើងនៅពេលដែល Entwistle បានស្លាប់ដោយមិនបានរំពឹងទុកនៅអាយុ 57 ឆ្នាំនៅឯសណ្ឋាគារ Hard Rock ក្នុងទីក្រុង Las Vegas ។
ក្នុងឆ្នាំ 2006 Townsend និង Daltrey បានចេញនូវ Mini-opera Wire & Glass (ការសហការលើកដំបូងរបស់ពួកគេក្នុងរយៈពេល 20 ឆ្នាំ)។
នៅថ្ងៃទី 7 ខែធ្នូ ឆ្នាំ 2008 ក្នុងពិធីមួយនៅទីក្រុង Washington, DC, Townsend និង Daltrey បានទទួល Kennedy Center Honors សម្រាប់ការរួមចំណែកពេញមួយជីវិតរបស់ពួកគេចំពោះវប្បធម៌អាមេរិក។
