ក្រុម Ten Years After មានទម្រង់លេងដ៏រឹងមាំ ស្ទីលសម្តែងពហុទិសដៅ សមត្ថភាពក្នុងការរក្សាពេលវេលា និងរក្សាប្រជាប្រិយភាព។ ជោគជ័យរបស់តន្ត្រីករគឺអាស្រ័យលើរឿងនេះ។ ដោយបានបង្ហាញខ្លួននៅឆ្នាំ 1966 ក្រុមនៅតែមានរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។
ក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃអត្ថិភាពសមាសភាពបានផ្លាស់ប្តូរការផ្លាស់ប្តូរត្រូវបានធ្វើឡើងចំពោះប្រភេទ។ ក្រុមនេះបានផ្អាកសកម្មភាពរបស់ខ្លួន ហើយត្រូវបានរស់ឡើងវិញ។ ក្រុមនេះមិនបានបាត់បង់នូវភាពពាក់ព័ន្ធរបស់ខ្លួនឡើយ ដោយធ្វើឱ្យអ្នកគាំទ្ររីករាយជាមួយនឹងភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ខ្លួននៅថ្ងៃនេះ។
ប្រវត្តិនៃការលេចឡើងនៃក្រុម Ten Years After
ក្រុមនេះត្រូវបានគេស្គាល់ក្រោមឈ្មោះថា Ten Years After តែនៅក្នុងឆ្នាំ 1966 ប៉ុន្តែក្រុមនេះមានបុរេប្រវត្តិ។ នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ការច្នៃប្រឌិតពីរត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកលេងហ្គីតា Alvin Lee និងអ្នកលេងហ្គីតាបាស Leo Lyons ។ មិនយូរប៉ុន្មានពួកគេត្រូវបានចូលរួមដោយតារាចម្រៀង Ivan Jay ដែលធ្វើការជាមួយបុរសតែប៉ុន្មានឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ។ នៅឆ្នាំ 1965 អ្នកវាយស្គរ Rick Lee បានចូលរួមក្រុម។ មួយឆ្នាំក្រោយមក អ្នកលេងក្តារចុច Chick Churchill បានចូលរួមក្នុងក្រុម។
ក្រុមនេះដំបូងមានមូលដ្ឋាននៅ Nottingham ប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មានបានផ្លាស់ទៅ Hamburg ហើយបន្ទាប់មកទៅទីក្រុងឡុងដ៍។ នៅឆ្នាំ 1966 ក្រុមនេះត្រូវបានដឹកនាំដោយ Chris Wright ។ អ្នកគ្រប់គ្រងបានណែនាំឱ្យបង្កើតឈ្មោះថ្មី។ ក្រុមនេះបានទទួលឈ្មោះថា Blues Trip ប៉ុន្តែបុរសមិនចូលចិត្តវាទេ។ មិនយូរប៉ុន្មាន ក្រុមនេះបានប្តូរឈ្មោះខ្លួនឯងថា Blues Yard ហើយបន្ទាប់មកបានយកឈ្មោះចុងក្រោយរបស់ខ្លួនគឺ Ten Years After ។
ជោគជ័យដំបូងនៃក្រុម
សូមអរគុណចំពោះការគ្រប់គ្រងដ៏ត្រឹមត្រូវនៃក្រុម បុរសបានទទួលការអញ្ជើញឱ្យសម្តែងនៅមហោស្រព Windsor Jazz & Blues ។ ជាលទ្ធផលនៃការងារនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍នេះក្រុមបានចុះកិច្ចសន្យាជាមួយស្លាក Deram Records ។ ក្រុមភ្លាមៗបានចេញអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ពួកគេជាមួយនឹងឈ្មោះដែលមានឈ្មោះដូចគ្នានឹងក្រុម។
អាល់ប៊ុមនេះរួមបញ្ចូលទាំងការតែងនិពន្ធរបស់ក្រុមប៊្លូសរួមជាមួយនឹងចង្វាក់ jazz និងរ៉ុក។ ចំណងជើងបទដែលបង្កប់នូវស្នាដៃនៃសម័យដើមគឺ Help Me។ នេះជាការថតឡើងវិញនៃបទចម្រៀង Willie Dixon ដ៏ល្បី។ អ្នកស្តាប់ជនជាតិអង់គ្លេសមិនពេញចិត្តចំពោះការខិតខំរបស់ក្រុមនេះទេ។ អាល់ប៊ុមនេះមិនជោគជ័យទេ។
ប្រជាប្រិយភាពមិននឹកស្មានដល់នៅអាមេរិក
ទោះបីជាមានការមិនចាប់អារម្មណ៍ពីអ្នកស្តាប់នៅក្នុងចក្រភពអង់គ្លេសក៏ដោយ ក៏កំណត់ត្រានេះត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយលោក Bill Graham ។ គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាឥស្សរជនវប្បធម៌ និងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយដ៏ល្បីមួយរូបនៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក។ សមាសភាពរបស់ក្រុមនេះបានបង្ហាញខ្លួននៅលើស្ថានីយ៍វិទ្យុនៅសាន់ហ្វ្រាន់ស៊ីស្កូ ហើយបន្ទាប់មកនៅក្នុងទីក្រុងផ្សេងទៀតរបស់អាមេរិក។
នៅឆ្នាំ 1968 ក្រុមនេះត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យធ្វើទស្សនកិច្ចនៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ អ្នកគាំទ្រក្រុមត្រូវបានចាប់អារម្មណ៍ដោយជំនាញរបស់ Alvin Lee ដែលជាអ្នកដឹកនាំក្រុម។ ការលេងរបស់គាត់ត្រូវបានគេហៅថាទាន់សម័យ គុណធម៌ និងត្រេកត្រអាល។ ជុំវិញប្រវត្តិសាស្រ្តទាំងមូលនៃអត្ថិភាពរបស់វា ក្រុមតន្រ្តីនេះបានមកលេងប្រទេសនេះជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រីចំនួន 28 ដង។ កំណត់ត្រានេះមិនត្រូវបានសម្រេចដោយក្រុមអង់គ្លេសផ្សេងទៀតទេ។
ការទទួលស្គាល់ក្រុមដប់ឆ្នាំបន្ទាប់ពីនៅអឺរ៉ុប
បន្ទាប់ពីដំណើរកម្សាន្តនៅអាមេរិក ក្រុមនេះត្រូវបានអញ្ជើញទៅប្រទេសស្គែនឌីណាវី។ ដោយបានបញ្ចប់ដំណើរទេសចរណ៍ដ៏សកម្មមួយ តន្រ្តីករបានសម្រេចចិត្តចេញអាល់ប៊ុមបន្តផ្ទាល់។ ការចងក្រង Undead ទទួលបានជោគជ័យនៅអឺរ៉ុប។ បទចម្រៀង I'm Going Home តែមួយត្រូវបានហៅថាជាសមាសភាពដ៏ល្អបំផុតនៃក្រុមអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ វាបានភ្ជាប់ជាមួយក្រុម។
ការចេញអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោទីពីររបស់ពួកគេគឺ Stoned Henge ឆាប់ៗនេះ។ ការប្រមូលផ្ដុំបានក្លាយជាចំណុចសំខាន់សម្រាប់ក្រុម។ តន្ត្រីករត្រូវបានគេកត់សម្គាល់នៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស។ នៅឆ្នាំ 1969 ក្រុមនេះត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យ Newport Jazz ហើយបន្ទាប់មកនៅក្នុងពិធីបុណ្យ Woodstock ។ តន្ត្រីករបានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ពីសាធារណជនជាម្ចាស់នៃក្រុមចម្រៀងប៊្លូស៍ និងរ៉ុករឹង។ ពួកគេចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថាជាតារាកំពុងរះ។
ការឈានទៅដល់កម្ពស់នៃសិរីល្អ
អាល់ប៊ុមបន្ទាប់របស់ក្រុមនេះបានឈានដល់កំពូល 20 រួចហើយ។ អាល់ប៊ុមនេះត្រូវបានគេហៅថាជាការបង្កើតដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់នៃពណ៌ខៀវដែលកំពុងរីកចម្រើនជាមួយនឹងកំណត់ត្រានៃ psychedelia ។ បទចម្រៀង Good Morning Little Schoolgirl បានក្លាយជាការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំង។ បទ៖ If You Should Love Me និង Bad Scene បានក្លាយជាការពេញនិយមមិនតិចទេ។
ក្រុមនេះបានចេញផ្សាយទាំងបទភ្លេងនិងបទភ្លេងជាមួយនឹងគំនូរ punk បះបោរ។ ការចាប់ផ្តើមនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយជ័យជំនះរបស់ក្រុម។ សមាសភាព Love Like a Man បានជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ទី 4 ក្នុងចំណាត់ថ្នាក់ភាសាអង់គ្លេស។ អ្នកគាំទ្រសរសើរអាល់ប៊ុមបន្ទាប់របស់ក្រុម។ សំឡេងសំយោគទាន់សម័យបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងតន្ត្រី។ តន្ត្រីកាន់តែមានន័យ និងធ្ងន់ជាងមុន។ ភាពអាប់អួរដែលលេចឡើងគឺភាគច្រើនដោយសារតែបន្ទុកការងារខ្ពស់។ ក្រុមតន្រ្តីនេះមានកាលវិភាគទេសចរណ៍ដ៏មមាញឹក។
អាប់ដេតសំឡេង
នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 លោក Alvin Lee បានផ្តោតលើសំឡេងធ្ងន់។ សមាសភាពបានក្លាយជាអ្នកមានអំណាចនិងសម្បូរបែប។ បទ riff លេចធ្លោជាមួយនឹងសំឡេងអេឡិចត្រូនិចរបស់ពួកគេ។ បន្ទាប់ពីការចេញផ្សាយអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោទី XNUMX កិច្ចសន្យាជាមួយស្លាក Deram Records បានបញ្ចប់។ ក្រុមនេះបានចាប់ផ្តើមសហការជាមួយនឹងស្លាក Columbia Records។
អាល់ប៊ុមដំបូងដែលស្ថិតក្រោមការគ្រប់គ្រងថ្មីបានក្លាយទៅជារឿងមិននឹកស្មានដល់។ រចនាប័ទ្មនៃ A Space in Time ត្រូវបានគេចងចាំមិនច្បាស់អំពីពណ៌ខៀវ និងរ៉ុកដែលមាននៅក្នុងស្នាដៃមុនៗ។ អាល់ប៊ុមនេះទទួលបានការទទួលស្គាល់នៅអាមេរិក។ មួយឆ្នាំក្រោយមក ក្រុមនេះបានចេញចម្រៀងមួយចំនួនដែលមិនបានរួមបញ្ចូលក្នុងអាល់ប៊ុមដែលបានចេញផ្សាយកន្លងមក។ ស្ទើរតែក្នុងពេលដំណាលគ្នា ក្រុមការងារកំពុងធ្វើការថតអាល់ប៊ុមថ្មី។ អាល់ប៊ុមនេះមានលក្ខណៈជាច្រើនស្រដៀងនឹងការចងក្រង Watt ដែលទទួលបានជោគជ័យ ប៉ុន្តែមិនបានជោគជ័យឡើងវិញទេ។
នៅតាមផ្លូវដើម្បីរលួយ
កំណត់ត្រារបស់ក្រុមនេះលែងទទួលបានការវាយតម្លៃដ៏ឈ្លើយទៀតហើយ។ អ្នកស្តាប់បានកត់សម្គាល់ពីសំឡេងមធ្យម និងខ្វះវិជ្ជាជីវៈពីមុន។ ពួកគេបាននិយាយថា Alvin Lee បានចាប់ផ្តើមបំពានភេសជ្ជៈមានជាតិអាល់កុល។ ប្រសិនបើគាត់រៀបចំដោយខ្លួនឯងនៅឯការប្រគុំតន្ត្រីនោះនៅក្នុងស្ទូឌីយោគាត់បានធ្វើការនៅពាក់កណ្តាលសមត្ថភាពរបស់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1973 ពួកគេអាចថតអាល់ប៊ុមផ្ទាល់ virtuoso ។ នេះជាការបញ្ចប់នៃភាពច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យរបស់ក្រុម។
អ្នករិះគន់អះអាងថា មានការយល់ខុសក្នុងក្រុម។ Alvin Lee បានដឹងថាគាត់ចង់ចាកចេញពីក្រុម ហើយធ្វើការតែម្នាក់ឯង។ ពួកគេបាននិយាយថា គាត់លែងបង្ហាញសមិទ្ធផលល្អៗជាច្រើនរបស់គាត់ដល់សហសេវិករបស់គាត់ទៀតហើយ ប៉ុន្តែរក្សាវាទុកសម្រាប់ខ្លួនគាត់។ បន្ទាប់ពីការចេញផ្សាយអាល់ប៊ុម Positive Vibrations (1974) ក្រុមនេះបានប្រកាសការបែកបាក់របស់ខ្លួន។
ការបន្តសកម្មភាពរបស់ក្រុមដប់ឆ្នាំក្រោយ
នៅឆ្នាំ 1988 សមាជិកក្រុមបានសម្រេចចិត្តជួបជុំគ្នា។ បុរសទាំងនោះមិនបានរៀបចំផែនការដ៏អស្ចារ្យនោះទេ។ ការប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើនបានកើតឡើងនៅអឺរ៉ុប ក៏ដូចជាការថតអាល់ប៊ុមថ្មី។ ក្រោយមក ក្រុមក៏បែកគ្នាម្ដងទៀត។ ជាថ្មីម្តងទៀត បុរសទាំងនោះបានរួមគ្នានៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ ២០០០ ប៉ុណ្ណោះ។
សមាជិកក្រុមត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយកំណត់ត្រាចាស់។ ពួកគេបានព្យាយាមបញ្ចុះបញ្ចូលអតីតមេដឹកនាំឲ្យកែច្នៃសម្ភារៈទាំងនោះឡើងវិញ។ Alvin Lee បានបដិសេធ។ ជាលទ្ធផលសម្រេចបន្ថែមអ្នកច្រៀងហ្គីតាទៅក្នុងក្រុម។ យុវជន Joe Gooch ស័ក្តិសមក្នុងក្រុម។ ក្រុមនេះបានចេញដំណើរទេសចរណ៍ពិភពលោកក៏បានថតអាល់ប៊ុមថ្មីផងដែរ ហើយមិនយូរប៉ុន្មានក៏បានបោះពុម្ពផ្សាយបណ្តុំនៃការចូលចិត្ត។
ក្រុមក្នុងបច្ចុប្បន្ន
ក្នុងឆ្នាំ 2014 អ្នកលេងហ្គីតាបាសលោក Leo Lyons បានចាកចេញពីក្រុមហើយបន្តដោយ Joe Gooch ។ ក្រុមមិនបានបំបែកទេ។ ក្រុមតន្រ្តីនេះត្រូវបានចូលរួមដោយអ្នកលេងបាស Colin Hodgkinson ដែលល្បីល្បាញសម្រាប់ការសម្តែង virtuoso របស់គាត់ និងអ្នកលេងហ្គីតា-អ្នកច្រៀង Marcus Bonfanti ។ នៅឆ្នាំ 2017 ក្រុម Ten Years After បានចេញអាល់ប៊ុមថ្មី។ ហើយនៅឆ្នាំ 2019 តន្ត្រីករបានថតការប្រមូលការប្រគុំតន្ត្រី។ ក្រុមនេះមិនពឹងផ្អែកលើអតីតជោគជ័យរបស់ខ្លួនទេ ប៉ុន្តែមិនមានបំណងបញ្ឈប់សកម្មភាពរបស់ខ្លួនទេ។
