Simon and Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

ដោយសន្មតថាជាក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 លោក Paul Simon និង Art Garfunkel បានបង្កើតស៊េរីអាល់ប៊ុម និងបទចម្រៀងដែលគួរឱ្យអស់សំណើចដែលបង្ហាញពីបទភ្លេងក្រុមចម្រៀង សំឡេងហ្គីតាសូរស័ព្ទ និងសំឡេងហ្គីតាអគ្គិសនី និងទំនុកច្រៀងដ៏ពិស្តាររបស់ Simon ។

ផ្សព្វផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម

អ្នក​ទាំង​ពីរ​តែង​តែ​ខិត​ខំ​រក​សំឡេង​ដែល​ត្រឹមត្រូវ​ជាង​មុន ហើយ​ដែល​ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​អ្នក​តន្ត្រី​ផ្សេង​ទៀត​រិះគន់។

មនុស្សជាច្រើនក៏អះអាងដែរថា Simon មិនអាចបើកចិត្តបានពេញលេញពេលកំពុងធ្វើការជា Duo ។ បទចម្រៀងរបស់គាត់ក៏ដូចជាសម្លេងរបស់គាត់ស្តាប់ទៅថ្មីទាំងស្រុងភ្លាមៗនៅពេលដែលគាត់ចាប់ផ្តើមអាជីពទោលរបស់គាត់ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ។

ប៉ុន្តែការងារដ៏ល្អបំផុត (S & G) អាចស្មើនឹងកំណត់ត្រាទោលរបស់ Simon ។ អ្នក​ទាំង​ពីរ​ពិត​ជា​រីក​ចម្រើន​ផ្នែក​សំឡេង​អំឡុង​ពេល​ចេញ​អាល់ប៊ុម​ទាំង​ប្រាំ​របស់​ពួក​គេ។

Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម
Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

វិសាលភាព​ប្រភេទ​បាន​ពង្រីក​ពី​បំណែក​ថ្ម​ប្រជាប្រិយ​ស្តង់ដារ​ទៅ​ចង្វាក់​ឡាតាំង និង​ការ​រៀបចំ​ដែល​ទទួល​ឥទ្ធិពល​ពី​ដំណឹងល្អ។ រចនាប័ទ្ម និង eclecticism ចម្រុះបែបនេះនឹងត្រូវបានបង្ហាញនៅពេលក្រោយនៅក្នុងស្នាដៃទោលរបស់ Simon ។

ប្រវត្តិនៃការថតដំបូង

តាមពិតទៅ ប្រវត្តិនៃការបង្កើត និងការកត់ត្រាដំបូងនៃក្រុមនេះ មិនចាប់ផ្តើមនៅក្នុងពាក់កណ្តាលដំបូងនៃទសវត្សរ៍ទី 60 នោះទេ។ តន្ត្រីករ​បាន​ព្យាយាម​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង​ជា​លើក​ដំបូង​កាល​ពី​ដប់​ឆ្នាំ​មុន។

មិត្តភ័ក្តិកាលពីកុមារភាពដែលធំធាត់នៅ Forest Hills រដ្ឋញូវយ៉ក តែងនិពន្ធបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួន និងសរសេរតន្ត្រីឱ្យពួកគេ។ កំណត់ត្រាដំបូងត្រូវបានកត់ត្រានៅឆ្នាំ 1957 ក្រោមឥទ្ធិពលនៃបទចម្រៀងមួយផ្សេងទៀត - Everly Brothers ។

បទចម្រៀងដំបូងរបស់បុរសដែលបន្ទាប់មកហៅខ្លួនឯងថា Tom & Jerry បានជាប់ចំណាត់ថ្នាក់កំពូល 50 ។ បទចម្រៀង "Hey Schoolgirl" ទោះបីជាវាទទួលបានជោគជ័យល្អក៏ដោយក៏ត្រូវបានបំភ្លេចចោលភ្លាមៗហើយបទចម្រៀងមិនបាននាំឱ្យមានអ្វីទាំងអស់។

បុរសទាំងនោះឈប់លេងភ្លេងជាមួយគ្នា ហើយ Simon បានព្យាយាមអស់ពីសមត្ថភាពដើម្បីស្វែងរកការងារនៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី។ លោក​ជា​អ្នក​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង​ដ៏​ល្អ​ម្នាក់​នៅ​តែ​មិន​សូវ​ទទួល​បាន​ប្រជា​ប្រិយ​ភាព។

Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម
Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

ពីពេលមួយទៅមួយ Simon បានសរសេរបទចម្រៀងសម្រាប់សិល្បករពីរបីនាក់ដោយប្រើឈ្មោះ Tico & The Triumphs ។

ការចុះហត្ថលេខាជាមួយកូឡុំប៊ី

នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 60 លោក Simon និង Garfunkel ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយតន្ត្រីប្រជាប្រិយ។

នៅពេលដែលពួកគេបានចេញផ្សាយកំណត់ត្រារបស់ពួកគេឡើងវិញពួកគេបានហៅរចនាប័ទ្មប្រជាប្រិយរបស់ពួកគេ។ ទោះបីជាឫសគល់នៃតន្ត្រីប៉ុបអាចលេងនៅក្នុងដៃរបស់ពួកគេក្នុងការសំយោគតន្ត្រីពេញនិយមនិងប្រជាប្រិយ។

ដោយបានចុះហត្ថលេខាលើស្លាក Columbia បុរសទាំងនោះបានថតបទចម្រៀងដំបូងគេបង្អស់របស់ពួកគេក្នុងឆ្នាំ 1964 ក្នុងរយៈពេលតែមួយយប់។

Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម
Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

បទចម្រៀងដំបូងមិនបានជោគជ័យទេ ប៉ុន្តែបទចម្រៀង Simon & Garfunkel ត្រូវបានចុះបញ្ជីជាសិល្បករ មិនមែន Tom & Jerry ដូចពីមុនទេ។ តន្ត្រីករបានបែកគ្នាម្តងទៀត។

Simon បានផ្លាស់ទៅប្រទេសអង់គ្លេសជាកន្លែងដែលគាត់បានលេងឧបករណ៍ប្រជាប្រិយ។ នៅទីនោះគាត់បានថតអាល់ប៊ុមទោលដែលមិនច្បាស់លាស់ដំបូងរបស់គាត់។

ជំនួយពី Tom Wilson

នេះគឺជាកន្លែងដែលរឿងរ៉ាវរបស់តន្រ្តីករ Simon និង Garfunkel អាចបញ្ចប់ ប្រសិនបើមិនមែនដោយសារឥទ្ធិពលសកម្មរបស់អ្នកផលិត Tom Wilson ដែលធ្លាប់ផលិតស្នាដៃដំបូងរបស់ Bob Dylan យ៉ាងជោគជ័យ។

នៅឆ្នាំ 1965 មានរបកគំហើញនៅក្នុងថ្មប្រជាប្រិយ។ Tom Wilson ដែលពីមុនបានជួយ Dylan ធ្វើឱ្យសំឡេងរបស់គាត់កាន់តែអេឡិចត្រូនិច និងទំនើប បានយកបទចម្រៀងដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតពីអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់ S&G "The Sound of Silence" ហើយបន្ថែមហ្គីតាអគ្គិសនី បាស និងស្គរទៅវា។

បន្ទាប់ពីនោះ បទនេះបានឡើងដល់កំពូលតារាងនៅដើមឆ្នាំ 1966។

ជោគជ័យ​បែប​នេះ​បាន​ធ្វើ​ជា​ការ​លើក​ទឹក​ចិត្ត​សម្រាប់​អ្នក​ទាំង​ពីរ​ឱ្យ​ជួប​ជុំ​គ្នា​វិញ និង​ចូល​រួម​យ៉ាង​ខ្លាំង​ក្នុង​ការ​ថត​បន្ត​ទៀត។ Simon បាន​ត្រឡប់​ពី​ចក្រភព​អង់គ្លេស​ទៅ​សហរដ្ឋ​អាមេរិក​។

Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម
Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1966-67 អ្នកទាំងពីរបានក្លាយជាភ្ញៀវធម្មតានៅលើតារាងផ្សេងៗ។ ចម្រៀង​របស់​ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ក្នុង​ចំណោម​ការ​ថត​សំឡេង​ដ៏​ល្អ​បំផុត​នៃ​សម័យ​ប្រជាប្រិយ។ បទចម្រៀងដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតគឺ "Homeward Bound", "I am a Rock" និង "Hazy Shade of Winter" ។

ការថតដំបូងរបស់ Simon និង Garfunkel មិនស្ថិតស្ថេរទេ ប៉ុន្តែតន្ត្រីករបានប្រសើរឡើងជាលំដាប់។

Simon តែងតែផ្តល់កិត្តិយសដល់ជំនាញនិពន្ធបទចម្រៀងរបស់គាត់ ខណៈដែលអ្នកទាំងពីរកាន់តែទទួលបានជោគជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្ម និងមានភាពច្នៃប្រឌិតនៅក្នុងស្ទូឌីយោ។

ការ​សម្ដែង​របស់​ពួក​គេ​គឺ​សុទ្ធ​តែ​មាន​រសជាតិ​ឆ្ងាញ់​ណាស់ សូម្បី​តែ​ក្នុង​សម័យ​នៃ​ការ​ពេញ​និយម​នៃ​តន្ត្រី psychedelic ក៏​អ្នក​ទាំង​ពីរ​នៅ​តែ​អណ្តែត​ដែរ។

តន្ត្រីករនៅឆ្ងាយពីទង្វើដែលមិនប្រុងប្រយ័ត្នក្នុងការផ្លាស់ប្តូរស្ទីលរបស់ពួកគេ ទោះបីជាវា "ហួសសម័យ" បន្តិចហើយ ដែលពួកគេអាចទាក់ទាញអ្នកស្តាប់បាន។

តន្ត្រីរបស់ Simon និង Garfunkel បានទាក់ទាញអ្នកស្តាប់ពីផ្នែកផ្សេងៗគ្នា ចាប់ពីប៉ុប រហូតដល់ទស្សនិកជនរ៉ុក ក៏ដូចជាក្រុមអាយុផ្សេងៗ។

ក្រុមទាំងពីរមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះតន្ត្រីសម្រាប់យុវវ័យ និងយុវវ័យនោះទេ ប៉ុន្តែបានបង្កើតនូវអ្វីដែលប្លែក និងជាសកល។

Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម
Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

Parsley, Sage, Rosemary និង Thyme (ចុងឆ្នាំ 1966) គឺជាអាល់ប៊ុមដំបូងដែលមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា និងរលោង។

ប៉ុន្តែការងារបន្ទាប់ - "Bookends" (1968) មិនត្រឹមតែរួមបញ្ចូលគ្នានូវបទចម្រៀងដែលបានចេញផ្សាយពីមុននិងសម្ភារៈថ្មីមួយចំនួនប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបង្ហាញពីភាពចាស់ទុំនៃក្រុមតន្រ្តីផងដែរ។

បទចម្រៀងមួយក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ “Mrs. រ៉ូប៊ីនសុន” បានក្លាយជាជោគជ័យដ៏ធំមួយ ដែលបានក្លាយជាបទចម្រៀងដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 60 ។ វា​ក៏​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​ជា​បទ​ភ្លេង​ក្នុង​ភាពយន្ត​មួយ​នា​សម័យ​នោះ​ដែរ​គឺ​រឿង "The Graduate"។

ធ្វើការដោយឡែកពីគ្នា។

ភាពជាដៃគូរបស់អ្នកទាំងពីរបានចាប់ផ្តើមធ្លាក់ចុះនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 60 ។ ពួក​គេ​ស្គាល់​គ្នា​អស់​មួយ​ជីវិត ហើយ​បាន​សម្តែង​ជាមួយ​គ្នា​ប្រហែល​ដប់​ឆ្នាំ​មក​ហើយ។

ស៊ីម៉ូន ចាប់ផ្តើមមានអារម្មណ៍ថា គំនិតដែលមិនបានដឹងរបស់គាត់កាន់តែស្រួចស្រាវ ដោយសារតែការរឹតបន្តឹងជាប្រចាំក្នុងការធ្វើការជាមួយតន្ត្រីករដូចគ្នា។

Garfunkel មានអារម្មណ៍ត្រូវគេជិះជាន់។ សម្រាប់អត្ថិភាពទាំងមូលនៃបទនេះ គាត់មិនបានសរសេរអ្វីទាំងអស់។

ទេពកោសល្យរបស់ Simon បានធ្វើឱ្យ Garfunkel ធ្លាក់ទឹកចិត្ដយ៉ាងខ្លាំង បើទោះបីជាសំឡេងរបស់គាត់ ដែលមានឈ្មោះថា tenor ខ្ពស់ដែលអាចស្គាល់បាន មានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់សម្រាប់ការច្រៀង និងការសម្តែងបទចម្រៀង។

តន្ត្រីករបានចាប់ផ្តើមថតការងារខ្លះរបស់ពួកគេរៀងៗខ្លួននៅក្នុងស្ទូឌីយោ ដោយមានការសម្តែងផ្ទាល់តិចតួច ឬគ្មាននៅឆ្នាំ 1969 ។ បន្ទាប់មក Garfunkel បានចាប់ផ្តើមបន្តអាជីពសម្តែងរបស់គាត់។

អាល់ប៊ុមសហការចុងក្រោយ

អាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោចុងក្រោយរបស់ពួកគេ "Bridge Over Troubled Water" បានក្លាយជាការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំង ដោយឈរនៅលើតារាងអស់រយៈពេលដប់សប្តាហ៍។ កំណត់ត្រានេះមានបទចម្រៀងចំនួន XNUMX ដែលមានបទល្បីដូចជា "The Boxer", "Cecilia" និង "El Condor Pasa" ។

មកទល់ពេលនេះ បទចម្រៀងទាំងនេះគឺជាតន្ត្រីដែលមានមហិច្ឆតា និងជោគជ័យបំផុត។

Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម
Simon & Garfunkel (Simon and Garfunkel): ជីវប្រវត្តិក្រុម

"Bridge Over Troubled Water" និង "The Boxer" មានលក្ខណៈពិសេសរបស់ស្គរដែលរំញ័រ និងធាតុវង់ភ្លេងដែលសរសេរដោយអ្នកជំនាញ។ ហើយបទ "Cecilia" បានបង្ហាញពីការប៉ុនប៉ងដំបូងរបស់ Simon ដើម្បីចូលទៅក្នុងចង្វាក់អាមេរិចខាងត្បូង។

ការរួមចំណែកផងដែរដល់ប្រជាប្រិយភាពរបស់អាល់ប៊ុមគឺជាអ្នកជួលដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Garfunkel ប្រហែលជាសំឡេងដែលអាចស្គាល់បានបំផុតនៃទសវត្សរ៍ទី 60 និង 70 ។

ទោះបីជាការពិតដែលថា "Bridge Over Troubled Water" គឺជាអាល់ប៊ុមចុងក្រោយរបស់អ្នកទាំងពីរដែលមានសម្ភារៈថ្មីក៏ដោយក៏តន្ត្រីករខ្លួនឯងមិនមានគម្រោងដំបូងដើម្បីចែកផ្លូវគ្នាជាអចិន្ត្រៃយ៍ទេ។ ទោះ​បី​ជា​យ៉ាង​ណា ការ​បែក​គ្នា​យ៉ាង​រលូន​បាន​ក្លាយ​ទៅ​ជា​ការ​ដួល​រលំ​នៃ​បទ​ចម្រៀង។

Simon បានចាប់ផ្តើមអាជីពទោលដែលនាំឱ្យគាត់មានប្រជាប្រិយភាពដូចជាការធ្វើការជាមួយ Garfunkel ។ ហើយ Garfunkel ខ្លួនឯងបានបន្តអាជីពជាតារាសម្តែង។

តន្ត្រីករបានជួបជុំគ្នាម្តងក្នុងឆ្នាំ 1975 សម្រាប់ការថតបទចម្រៀង "My Little Town" ដែលជាប់ចំណាត់ថ្នាក់កំពូលទាំង 10 ។ យូរៗ​ម្តង​ក៏​បាន​សម្តែង​ជាមួយ​គ្នា​ដែរ ប៉ុន្តែ​មិន​បាន​មក​ជិត​រួម​ការងារ​ថ្មី​នោះ​ទេ ។

ការប្រគុំតន្ត្រីឆ្នាំ 1981 នៅ Central Park ទីក្រុងញូវយ៉កបានទាក់ទាញអ្នកគាំទ្រពាក់កណ្តាលលាននាក់ហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការចេញអាល់ប៊ុមនៃការសំដែងផ្ទាល់។

ផ្សព្វផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម

តន្ត្រីករក៏បានដើរលេងនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 80 ប៉ុន្តែអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោដែលបានគ្រោងទុកត្រូវបានលុបចោលដោយសារតែភាពខុសគ្នានៃតន្ត្រី។

ភ្នំពេញប៉ុស្តិ៍បន្ទាប់
POD (P.O.D): ជីវប្រវត្តិក្រុម
ថ្ងៃចន្ទ ទី១៨ ខែតុលា ឆ្នាំ២០២១
ត្រូវបានគេស្គាល់ដោយសារការលាយបញ្ចូលគ្នានៃភ្លេងភ្លេងការ ភ្លេងដែកធ្ងន់ រ៉េហ្គេ រ៉េប និងចង្វាក់ឡាតាំង POD ក៏ជាច្រកចេញទូទៅសម្រាប់តន្ត្រីករគ្រិស្តសាសនាដែលមានជំនឿជាស្នូលនៃការងាររបស់ពួកគេ។ ជនជាតិដើមរដ្ឋកាលីហ្វ័រញ៉ាភាគខាងត្បូង POD (ហៅកាត់ថា Payable on Death) បានកើនឡើងដល់កំពូលនៃផ្ទាំងគំនូរ nu metal និង rap rock ត្រឡប់មកវិញនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 90 ជាមួយនឹង […]
POD (P.O.D): ជីវប្រវត្តិក្រុម