Lou Rawls គឺជាសិល្បករចង្វាក់ភ្លេង និងក្រុមប៊្លូស (R&B) ដ៏ល្បីល្បាញមួយរូបដែលមានអាជីពដ៏យូរអង្វែង និងសប្បុរសធម៌ដ៏ធំ។ អាជីពច្រៀងដ៏រស់រវើករបស់គាត់មានរយៈពេលជាង 50 ឆ្នាំ។ ហើយការបរិច្ចាគរបស់គាត់រួមមានការជួយរៃអង្គាសប្រាក់ជាង 150 លានដុល្លារសម្រាប់មូលនិធិ United Negro College Fund (UNCF) ។ ការងាររបស់វិចិត្រករបានចាប់ផ្តើមបន្ទាប់ពីជីវិតរបស់គាត់ស្ទើរតែត្រូវបានកាត់បន្ថយនៅឆ្នាំ 1958 ក្នុងគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍។ ដូចអ្នកសម្តែងបានបញ្ជាក់ថា៖
"អ្វីៗដែលកើតឡើង កើតឡើងដោយហេតុផល"។ តារាចម្រៀងដែលឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy លោក Lou Rawls មានស្ទីលច្រៀងយ៉ាងរលូន និងជួរបួនប្រាំបី ដែលគាត់ធ្លាប់សម្តែងក្នុងប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើន រួមមាន ដំណឹងល្អ ចង្វាក់ jazz R&B ព្រលឹង និងប៉ុប។ គាត់បានថតអាល់ប៊ុមប្រហែល 75 លក់បានប្រហែល 50 លានកំណត់ត្រា។ ហើយក៏បានសម្តែងជាមួយនឹងការសម្តែងរាប់រយបទ«រស់»រហូតដល់ស្លាប់ ។ Rawls ក៏ត្រូវបានកំណត់អត្តសញ្ញាណជាមួយ Parade of the Stars telethon ដែលគាត់បានបង្កើត និងធ្វើជាម្ចាស់ផ្ទះអស់រយៈពេល 25 ឆ្នាំ។
កុមារភាព និងយុវវ័យ Lou Rawls
Lou Rawls កើតនៅឆ្នាំ 1933 នៅទីក្រុង Chicago ជាកន្លែងដែលអ្នកលេងភ្លេង Blues ល្បីៗជាច្រើនរស់នៅ។ កូនប្រុសរបស់អ្នកបម្រើខាងបាទីស្ទ លូ បានរៀនច្រៀងក្នុងក្រុមចម្រៀងក្នុងក្រុមជំនុំតាំងពីតូច។ ដោយហេតុផលមួយចំនួន ជីដូន (ខាងឪពុក) បានចូលរួមជាចម្បងក្នុងការចិញ្ចឹមក្មេងប្រុស។ គាត់បានចាប់ផ្ដើមអាជីពចម្រៀងរបស់គាត់កាលពីក្មេងក្នុងក្រុមចម្រៀងក្នុងក្រុមជំនុំរបស់ឪពុកគាត់។
ការច្រៀងរបស់ Rawls មិនយូរប៉ុន្មានបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់ប្រជាជននៅទីក្រុង Chicago ។ គាត់ជាមិត្តភក្តិកុមារភាពជាមួយអនាគតតារាចម្រៀង Sam Cooke ។ ក្មេងប្រុសទាំងនោះគឺជាសមាជិកនៃ Teenage Kings of Harmony ក្នុងតំបន់ មុនពេល Rawls បានចូលរួមជាមួយក្រុមដំណឹងល្អក្នុងស្រុកមួយទៀតគឺ Holy Wonders ។ ពីឆ្នាំ 1951 ដល់ឆ្នាំ 1953 Rawls បានជំនួសលោក Cook នៅក្នុងក្រុម Chicago មួយផ្សេងទៀតគឺ Highway QC ។
នៅឆ្នាំ 1953 Lou Rawls បានផ្លាស់ទៅក្រុមជាតិ។ ហើយគាត់បានចូលរួមជាមួយ Chosen Gospel Singers ហើយបានផ្លាស់ទៅ Los Angeles ។ ជាមួយពួកគេ Rawls បានថតបទចម្រៀងដំបូងនៅក្នុងស្ទូឌីយោថតសំឡេងក្នុងឆ្នាំ 1954 ។ មិនយូរប៉ុន្មានគាត់បានចូលរួមជាមួយក្រុមផ្សាយដំណឹងល្អមួយទៀតគឺ Pilgrim Travelers ជាមួយ Cook ផងដែរ។ ការស្នាក់នៅរបស់គាត់នៅក្នុងក្រុមត្រូវបានផ្អាកដោយការបម្រើនៅក្នុងកងទ័ពចុះចតនៃកងទ័ពអាមេរិក។ បន្ទាប់ពីត្រូវបានបណ្តេញចេញ គាត់បានត្រលប់ទៅ Pilgrim Travelers ហើយបន្តថតបទចម្រៀង និងដំណើរកម្សាន្ត។
ឧប្បត្តិហេតុដែលផ្លាស់ប្តូរជោគវាសនា
ជីវិតរបស់ Rawls បានផ្លាស់ប្តូរនៅឆ្នាំ 1958 នៅពេលដែលគាត់ជួបគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍ពេលធ្វើដំណើរជាមួយក្រុមតន្រ្តី។ អ្នកបើកបររថយន្តដែល Cook និង Lou កំពុងធ្វើដំណើរបានបាត់បង់ការគ្រប់គ្រង ហើយវាបានចុះពីច្រាំងថ្ម។ លោក Rawls បានរងរបួសបាក់ឆ្អឹងជាច្រើនកន្លែង របួសធ្ងន់ និងជិតស្លាប់។ គាត់នៅតែសន្លប់ជាច្រើនថ្ងៃ។ បន្ទាប់ពីពីរបីថ្ងៃនៅក្នុងសន្លប់នៃការស្តារនីតិសម្បទាជិតមួយឆ្នាំ Rawls មានទស្សនៈថ្មីអំពីជីវិត។ នៅឆ្នាំ 1959 ក្រុមនេះបានបែកបាក់គ្នាដោយសារតែភាពខុសគ្នានៃទស្សនៈលើការច្នៃប្រឌិត។ ហើយ Rawls បានសម្រេចចិត្តចាប់យកឱកាសរបស់គាត់ ហើយចាប់ផ្តើមអាជីពទោល។ ដោយបោះបង់ចោលបទចម្រៀងដំណឹងល្អ គាត់បានផ្តោតលើទម្រង់តន្ត្រីខាងលោកិយបន្ថែមទៀត។
សិល្បករបានថតបទចម្រៀងរបស់អ្នកនិពន្ធជាច្រើនសម្រាប់ Candix Label ។ ការសម្តែងនៅក្នុងហាងកាហ្វេ West Hollywood ដែលត្រូវបានឃើញដោយផលិតករ Nick Venet បាននាំឱ្យមានកិច្ចព្រមព្រៀងជាមួយ Capitol Records ។ អាល់ប៊ុមទីមួយ I'd Rather Drink Dirty Water (Stormy Monday) ត្រូវបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 1962។ វាជាស្តង់ដារមួយនៅក្នុងប្រភេទចង្វាក់ jazz និង blues ។ លោក Rawls បានបន្តកំណត់ត្រាព្រលឹងពីរគឺ Tobacco Road និង Lou Rawls Soulin ។
នៅកំពូលនៃកិត្តិនាម
ភាពរុងរឿងនៃអាជីពច្រៀងរបស់ Rawls គឺនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និងឆ្នាំ 1970 នៅពេលដែលគាត់ផ្តោតលើតន្ត្រី R&B និងប៉ុប។ គាត់មានលក្ខណៈមិនធម្មតាក្នុងការសម្តែង - ពិភាក្សាអំពីបទចម្រៀងដែលកំពុងសម្តែងអំឡុងពេលបាត់បង់ និងរួមទាំងបទចម្រៀងឯកត្តជនរបស់គាត់នៅក្នុងនោះ។ Matt Shudel នៃ (Washington Post) បានដកស្រង់ Rawls ដែលពន្យល់ពីប្រភពដើមនៃបាតុភូតនេះថា “ខ្ញុំបានធ្វើការនៅក្នុងក្លឹបតូចៗ និងហាងកាហ្វេ។ ខ្ញុំបានព្យាយាមច្រៀងនៅទីនោះ ហើយមនុស្សកំពុងនិយាយយ៉ាងខ្លាំង។ ដើម្បីទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍របស់ពួកគេ ក្នុងរវាងការច្រៀង ខ្ញុំនឹងចាប់ផ្តើមសូត្រពាក្យទៅបទចម្រៀង។ បន្ទាប់មកខ្ញុំចាប់ផ្ដើមបង្កើតរឿងតូចៗអំពីបទចម្រៀង និងអ្វីដែលវាសំដៅទៅលើ»។
Rawls បានបង្ហាញជំនាញរបស់គាត់នៅលើអាល់ប៊ុមល្បី Lou Rawls Live (1966) ។ វាត្រូវបានថតនៅក្នុងស្ទូឌីយោដែលមានទស្សនិកជន។ នៅឆ្នាំដដែលនោះគាត់បានចេញបទចម្រៀង R&B ដំបូងរបស់គាត់គឺ Love Is a Hurtin' Thing ។ Dead end Street តែមួយបានឈ្នះ Grammy ដំបូងរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1967 ។
ការចុះហត្ថលេខាលើស្លាកសញ្ញា MGM ថ្មី Rawls បានផ្លាស់ប្តូរកាន់តែច្រើនទៅក្នុងប្រភេទតន្ត្រីប៉ុប។ សូមអរគុណដល់អាល់ប៊ុម A Natural Man (1971) គាត់បានទទួលពានរង្វាន់ Grammy ទីពីរ។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 លោក Rawls បានចុះហត្ថលេខាជាមួយស្លាកសញ្ញាអន្តរជាតិ Philadelphia ។ ការសហការគ្នាជាមួយអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង និងផលិតកររបស់ផលិតកម្ម (Kenny Gramble និង Leon Huff) បណ្តាលឱ្យមានបទ You'll Never Find របស់ Rawls ។ របាំឌីស្កូនេះបានឈានដល់លេខ 2 នៅលើតារាងប៉ុបនិងលេខ 1 នៅលើតារាង R & B ក្នុងឆ្នាំ 1976 ។
នៅឆ្នាំ 1977 Rawls បានទទួលបទចម្រៀងមួយទៀតគឺ Lady Love ពីអាល់ប៊ុមផ្លាទីន All Things In Time ។ គាត់បានទទួលពានរង្វាន់ Grammy ទីបីសម្រាប់អាល់ប៊ុមផ្លាទីន Unmistakably Luu (1977) ។ Rawls មានការប្រកួតជាច្រើនទៀតជាមួយនឹងកម្មវិធី Philadelphia International រួមទាំង Let Me Be Good to You និងខ្ញុំជូនពរអ្នកជារបស់ខ្ញុំ។
ការបង្កើត Parade of Stars telethon
លោក Rawls បានប្រើប្រាស់កិត្តិនាមរបស់គាត់ក្នុងមុខតំណែងដែលរកកម្រៃក្នុងនាមជាអ្នកនាំពាក្យផ្សាយពាណិជ្ជកម្មសម្រាប់ក្រុមហ៊ុនផលិតស្រាបៀរ Anheuser-Busch ដែលជាក្រុមហ៊ុនផលិតស្រាបៀរ Budweiser ។ រោងចក្រផលិតស្រាបៀរបានគាំទ្រតារាចម្រៀងនៅក្នុងអ្វីដែលបានក្លាយជារឿងដែលគួរឱ្យទទួលស្គាល់ និងសំខាន់បំផុតនៅក្នុងអាជីពក្រោយរបស់គាត់។ វាគឺជាអង្គការនៃ Parade of Stars telethon ប្រចាំឆ្នាំសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃមូលនិធិ United Negro College ។ Rawls ក៏ជាពិធីករនៃកម្មវិធីទូរទស្សន៍ដែលដំណើរការពី 3 ទៅ 7 ម៉ោង។ វាបានបង្ហាញពីអ្នកសំដែងកំពូលនៅក្នុងរចនាប័ទ្មតន្ត្រីផ្សេងៗ។
នៅឆ្នាំ 1998 Parade of the Stars (ប្តូរឈ្មោះ "Evening of the Stars" ក្នុងឆ្នាំដដែល) ត្រូវបានចាក់ផ្សាយនៅលើប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍ចំនួន 60 ជាមួយនឹងចំនួនអ្នកទស្សនាប្រហែល 90 លានដុល្លារ។ បន្ទាប់មក USA Today បានប៉ាន់ប្រមាណប្រាក់ចំណូលសរុបពី telethon ចាប់តាំងពីការចាប់ផ្តើមរបស់វានៅ $175 ។ លាន។ ប្រាក់នោះបានទៅឲ្យក្រុមមហាវិទ្យាល័យ និងសាកលវិទ្យាល័យខ្មៅតូចៗជាប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ហើយពួកគេបានបើកទ្វារទទួលសិស្សពិការសេដ្ឋកិច្ច។ និស្សិតអាហ្រ្វិកអាមេរិករាប់ម៉ឺននាក់គ្រាន់តែជំពាក់ការអប់រំរបស់ពួកគេទៅ Lou Rawls ។
Lou Rawls: ការងារទូរទស្សន៍
Rawls គឺជាភ្ញៀវញឹកញាប់នៅក្នុងកម្មវិធីជជែកតាមទូរទស្សន៍ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ។ លោកក៏ធ្លាប់សម្តែងជាតួសម្តែងក្នុងខ្សែភាពយន្ត និងទូរទស្សន៍ផងដែរ ។ ហើយក៏បានបញ្ចេញសំឡេងតុក្កតា និងពាណិជ្ជកម្មដ៏ពេញនិយមផងដែរ។ Rawls បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងខ្សែភាពយន្តប្រហែល 20 រួមទាំងការចាកចេញពី Las Vegas និង The Host ។ គាត់ក៏បានដើរតួក្នុងរឿងភាគទូរទស្សន៍ Baywatch Nights ផងដែរ។ គាត់បានសម្តែងរឿងគំនូរជីវចលដូចជា "Garfield", "Fatherhood" និង "Hey Arnold!" ។
ក្រៅពីរវល់តាមកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ Rawls ក៏បានបន្តថតបទថ្មីទៀតផង។ ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 គាត់បានផ្តោតជាសំខាន់លើទិសដៅថ្មី - ចង្វាក់ jazz និង blues ។ បន្ថែមពីលើ Portrait of the Blues (1993) Rawls បានថតអាល់ប៊ុមចំនួនបីសម្រាប់ស្លាកសញ្ញា Blue Note jazz នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 និងដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ។ បទចម្រៀងដំបូងរបស់គាត់ក្នុងរយៈពេលជាង 10 ឆ្នាំគឺ At Last (1989) ដែលបានជាប់ចំណាត់ថ្នាក់លេខ 1 នៅលើតារាងចង្វាក់ jazz ។ Rawls បានចាប់ផ្តើមថតអាល់ប៊ុមដំណឹងល្អម្តងទៀតនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 រួមទាំង How Great Thou Art (2003)។
អាទិភាពគួរឱ្យកត់សម្គាល់
ពេញមួយទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 និង 1990 តារាចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញបានបង្កើតខ្លួនគាត់ជាអ្នកឧបត្ថម្ភដ៏សប្បុរស។ នៅពេលមួយគាត់មិនមានឱកាសដើម្បីសិក្សាកន្លែងដែលគាត់ចង់បានដូច្នេះក្នុងវ័យពេញវ័យដោយបានប្រមូលរដ្ឋធានីនៃមិត្តភក្តិដ៏មានឥទ្ធិពល Rawls បានចាប់ផ្តើមចូលរួមយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងសប្បុរសធម៌និងការស្ម័គ្រចិត្ត។ គាត់ជឿថាការអប់រំរបស់យុវជនអាមេរិកគឺជាអាទិភាពមួយ។ តាមរយៈការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គាត់ក្នុងនាមជាប្រធានកិត្តិយសគាត់បានរៃអង្គាសប្រាក់បានជាង 150 លានដុល្លារសម្រាប់មូលនិធិមហាវិទ្យាល័យ (UNCF) ។ គាត់សម្រេចបាននេះដោយការធ្វើជាម្ចាស់ផ្ទះកម្មវិធី Parade of the Stars TV telethon រៀងរាល់ខែមករា។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1980 Rawls បានអញ្ជើញអ្នកសំដែងឱ្យសម្តែង "ផ្ទាល់" នៅលើកម្មវិធីដើម្បីរៃអង្គាសប្រាក់សម្រាប់មូលនិធិ។ ក្នុងចំណោមភ្ញៀវរួមមាន៖ Marilyn McGoo, Gladys Knight, Ray Charles, Patti LaBelle, Luther Vandross, Peabo Bryson, Sheryl Lee Ralph និងអ្នកដទៃទៀត។
នៅឆ្នាំ 1989 នៅទីក្រុង Chicago (ស្រុកកំណើតរបស់ Rawls) ផ្លូវមួយត្រូវបានដាក់ឈ្មោះតាមគាត់។ South Wentworth Avenue ត្រូវបានប្តូរឈ្មោះទៅជា Lou Rolls Drive ។ ហើយនៅឆ្នាំ 1993 Rawls បានចូលរួមក្នុងពិធីបើកការដ្ឋានសម្រាប់មហោស្រព និងមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ Lou Rawls ។ មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌របស់វារួមមានបណ្ណាល័យ រោងកុនពីរ ភោជនីយដ្ឋានមួយ រោងមហោស្រព 1500 កៅអី និងកន្លែងជិះស្គីលើទឹកកក។ មជ្ឈមណ្ឌលនេះត្រូវបានសាងសង់នៅលើទីតាំងដើមនៃ Theatre Royal នៅផ្នែកខាងត្បូងនៃទីក្រុង Chicago ។ ដំណឹងល្អ និងប៊្លូស៍បានលេងនៅ Theatre Royal ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 បានបំផុសគំនិតយុវជន Lou Rawls ។ ឥឡូវនេះឈ្មោះរបស់គាត់ត្រូវបានអមតៈនៅកន្លែងដែលវាបានចាប់ផ្តើមទាំងអស់។
នៅពេលត្រូវបានសួរនៅឆ្នាំ 1997 ដោយ American Business Review ដើម្បីពន្យល់ពីភាពអត់ធ្មត់របស់គាត់ក្នុងអាជីវកម្មបង្ហាញ Lou Rawls បានឆ្លើយតបថា "ខ្ញុំមិនបានព្យាយាមផ្លាស់ប្តូររាល់ពេលដែលតន្ត្រីផ្លាស់ប្តូរនោះទេ។ ខ្ញុំគ្រាន់តែនៅក្នុងហោប៉ៅកន្លែងដែលខ្ញុំនៅ ព្រោះវាងាយស្រួល ហើយមនុស្សចូលចិត្តវា»។ ជាការពិតណាស់ Rawls បានក្លាយជាស្ថាប័នមួយរបស់អាមេរិក។ ជាមួយនឹងអាជីពសម្តែងដែលមានរយៈពេល 1990 ទស្សវត្ស ភាពយូរអង្វែងក្នុងនាមជាម្ចាស់ផ្ទះនៃការរៃអង្គាសប្រាក់ Parade of Stars និងសំឡេងច្រៀងបារីតុនដ៏មានផាសុកភាព Rawls គឺជាសិល្បករដ៏កម្រម្នាក់ដែលបានឆ្លាក់កន្លែងអចិន្ត្រៃយ៍នៅលើឆាកតន្ត្រីអាមេរិក។ នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 60 គាត់មានអាល់ប៊ុមចំនួន XNUMX រួចហើយ។
ការស្លាប់របស់ Lou Rawls
Rawls ត្រូវបានគេធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យថាមានជំងឺមហារីកសួតក្នុងឆ្នាំ 2004 ។ មួយឆ្នាំក្រោយមក គាត់ក៏ត្រូវបានគេធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យថាមានជំងឺមហារីកខួរក្បាលផងដែរ។ ដោយសារជំងឺ អាជីពរបស់គាត់ត្រូវបានផ្អាក ដែលបន្តនៅឆ្នាំ ២០០៥។ គាត់បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 2005 ខែមករាឆ្នាំ 6 នៅទីក្រុង Los Angeles រដ្ឋ California ក្នុងអាយុ 2006 ឆ្នាំ។ Rawls ត្រូវបានរស់រានមានជីវិតដោយប្រពន្ធទីបីរបស់គាត់គឺ Nina Malek Inman កូនប្រុស Lou Jr. និង Aiden កូនស្រី Luanne និង Kendra និងចៅបួននាក់។
