ក្រុមអង់គ្លេស Jesus Jones មិនអាចត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃថ្មជំនួសនោះទេ ប៉ុន្តែពួកគេគឺជាអ្នកដឹកនាំដែលគ្មានជម្លោះនៃរចនាប័ទ្ម "ការវាយធំ" ។ កំពូលនៃប្រជាប្រិយភាពបានកើតឡើងនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 90 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយ។ បន្ទាប់មកការវាយលុករបស់ពួកគេ "ស្តាំទីនេះឥឡូវនេះ" ត្រូវបានឮពីអ្នកនិយាយស្ទើរតែទាំងអស់។
ជាអកុសល ក្រុមនេះមិនមានរយៈពេលយូរពេកទេ ដល់ចំណុចកំពូលនៃកិត្តិនាម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សូម្បីតែអ្នកលេងភ្លេងសព្វថ្ងៃនេះក៏មិនបញ្ឈប់ការពិសោធន៍ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងសកម្មក្នុងសកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីដែរ។
ការបង្កើតក្រុម Jesus Jones
វាទាំងអស់បានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសនៅក្នុងទីក្រុងតូចមួយនៃ Bradford-on-Avon ។ នៅចុងទសវត្សរ៍ទី 80 នៅពេលដែលប្រជាប្រិយភាពរបស់យុវវ័យអង់គ្លេសស្ថិតនៅកម្រិតកំពូលនៃនិន្នាការតន្ត្រីដូចជា techno និង indie rock ។ តន្ត្រីករបីនាក់សម្រេចចិត្តបង្កើតក្រុមតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ Iain Baker, Mike Edwards និង Jerry De Borg គឺជាអ្នកគាំទ្រនៃរឿង Pop Will Eat Itself, EMF និង The Shamen ។
ការហាត់សមដំបូងបានបង្ហាញថាបុរសចូលចិត្តលាយរ៉ុកបុរាណជាមួយនឹងគំនូរអេឡិចត្រូនិចទំនើប។ យ៉ាងលឿន Simon “Gen” Matthewse និង Al Doughty បានចូលរួមជាមួយក្រុមអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវធំ។ បន្ទាប់ពីនេះដោយការសម្រេចចិត្តរួមគ្នា ក្រុមលទ្ធផលត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថា "Jesus Jones" ។ នៅចុងទសវត្សរ៍ទី 80 បុរសៗអាចផលិតសម្ភារៈគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អាល់ប៊ុមពេញមួយបទ។ វាបានក្លាយជា "Liquidizer" ដែលបានចេញផ្សាយនៅឆ្នាំ 1989 ។
អរគុណចំពោះសំឡេងមិនធម្មតានៃបទ សម្ភារៈបានទទួលការដឹងគុណយ៉ាងឆាប់រហ័សដល់អ្នកស្តាប់។ វារួមបញ្ចូលគ្នានូវធាតុផ្សំនៃហ៊ីបហប ចង្វាក់បច្ចេកវិជ្ជា និងផ្នែកហ្គីតា។ ស្ថានីយ៍វិទ្យុក្នុងស្រុករីករាយក្នុងការចាក់ផ្សាយបទចម្រៀងថ្មីៗ។ ហើយសមាសភាព "Info Freako" បានឈានដល់កំពូលតារាងនាពេលនោះ។ បន្ទាប់ពីនេះតន្ត្រីករបានទទួលប្រជាប្រិយភាពដំបូងរបស់ពួកគេ។
ការកើនឡើងនៃប្រជាប្រិយភាព
នៅលើរលកនៃភាពជោគជ័យ តន្ត្រីករបានសម្រេចចិត្តមិនអង្គុយស្ងៀម។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ 1990 សម្ភារៈត្រូវបានប្រមូលសម្រាប់ការងារស្ទូឌីយោទីពីរ។ អាល់ប៊ុមនេះត្រូវបានគេហៅថា "Doubt" ប៉ុន្តែតន្ត្រីករមានជម្លោះជាមួយស្លាកដែលចេញផ្សាយ "Food Records" ។ អ្នកគាំទ្រអាចមើលឃើញស្នាដៃថ្មីរបស់ក្រុមដែលខ្លួនពេញចិត្តតែក្នុងឆ្នាំ ១៩៩១ ប៉ុណ្ណោះ។ វាជាអាល់ប៊ុមនេះដែលមានបទ “Right Here, Right Now” ដែលនាំឱ្យក្រុមតន្ត្រីល្បីល្បាញទូទាំងពិភពលោក។
សរុបមក អាល់ប៊ុមនេះបានបំពេញក្តីសង្ឃឹមរបស់តន្ត្រីករ ហើយបានក្លាយជាឌីសដែលជោគជ័យដំបូងគេក្នុងពាណិជ្ជកម្ម។ សមាសភាពជាច្រើនបានកាន់កាប់តំណែងតារាងនាំមុខគេមិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសដើមរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនៅលើស្ថានីយ៍វិទ្យុនៅអឺរ៉ុប និងអាមេរិកផងដែរ។ ក្នុងឆ្នាំដដែលក្រុមនេះបានទទួលពានរង្វាន់តន្ត្រីដំបូង - MTV Video Music Awards ។
ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីថតអាល់ប៊ុម ក្រុមនេះបន្តដំណើរកម្សាន្តយ៉ាងយូរ។ សំបុត្រសម្រាប់ការប្រគុំតន្ត្រីដែលធ្វើឡើងនៅទូទាំងកន្លែងតន្ត្រីនៅអាមេរិកខាងជើង និងអឺរ៉ុបត្រូវបានលក់អស់ទាំងស្រុង។ សូម្បីតែយូរមុនថ្ងៃកំណត់សម្រាប់ការសម្តែងរបស់សិល្បករ។
ពីរឆ្នាំក្រោយមក ក្នុងឆ្នាំ 1993 តន្ត្រីករអាចប្រមូលសម្ភារៈសម្រាប់ការចេញផ្សាយការងារស្ទូឌីយោបន្ទាប់របស់ពួកគេ "Perverse" ។ សមាសភាពទាំងអស់ត្រូវបានកត់ត្រាភ្លាមៗជាឌីជីថល ដែលបានក្លាយជាប្រភេទនៃការពិសោធន៍។ អាល់ប៊ុមថ្មីនេះស្ទើរតែទទួលបានជោគជ័យក្នុងអាល់ប៊ុមទីពីរម្ដងទៀត។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការខ្វែងគំនិតគ្នាផ្ទៃក្នុងនៅក្នុងក្រុមបានបង្ខំអ្នកលេងភ្លេងឱ្យសម្រាកមួយប្រភេទ។ ការផ្អាកនេះគឺមានបំណងផ្តល់ឱ្យបុរសនូវឱកាសដើម្បីគិតអំពីការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀត និងផ្លូវច្នៃប្រឌិតដែលអាចកើតមាន។ បីឆ្នាំក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1996 តន្ត្រីករបានរួបរួមគ្នាម្តងទៀត។ ពួកគេចាប់ផ្តើមថតអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោទីបួនរបស់ពួកគេ។
អាល់ប៊ុមដែលបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 1997 ត្រូវបានគេហៅថា "រួចហើយ" ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលនៃការចេញផ្សាយការប្រកាស ការខ្វែងគំនិតគ្នារវាងក្រុមតន្រ្តី និងស្លាក EMI បានប្រមូលផ្តុំ។ ជាលទ្ធផល ក្រុមនេះបានបាត់បង់អ្នកវាយស្គររបស់ខ្លួនឈ្មោះ Simon "Gen" Matthewse ដែលបានសម្រេចចិត្តដោះលែង។
សមាជិកម្នាក់គឺលោក Mike Edwards បានសរសេរអំពីខែដ៏លំបាកចុងក្រោយនៃអត្ថិភាពរបស់ក្រុមនៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់។ គម្រោងនេះមានរយៈពេលខ្លី ហើយអាចប្រើបានសម្រាប់អ្នកគាំទ្រក្រុមតន្ត្រីជាទម្រង់ PDF នៅលើវិបផតថលរបស់ក្រុមតន្ត្រី។
សហស្សវត្សរ៍ថ្មី Jesus Jones
នៅដើមឆ្នាំ 2000 លោក Tony Arthy បានចូលកាន់តំណែងជាអ្នកវាយស្គរនៅក្នុងក្រុម។ នៅក្នុងត្រកូលដែលបានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាព បុរសទាំងនោះមានទំនាក់ទំនងជាមួយស្លាក Mi5 Recordings ។ អាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោទីប្រាំរបស់ក្រុមនេះដែលបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 2001 ត្រូវបានគេហៅថា "ទីក្រុងឡុងដ៍" ។ គាត់មិនទទួលបានជោគជ័យជាពិសេសក្នុងការលក់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អតីតស្លាកក្រុម EMI កំពុងរៀបចំចេញបណ្តុំនៃការទស្សនារបស់ក្រុម។ វាត្រូវបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 2002 ហើយនឹងត្រូវបានគេហៅថា "Jesus Jones: Never Enough: the Best of Jesus Jones" ។
ការងារស្ទូឌីយោបន្ទាប់ត្រូវបានចេញផ្សាយក្នុងទម្រង់ជាអាល់ប៊ុមខ្នាតតូចតែនៅក្នុងឆ្នាំ 2004 ហើយត្រូវបានគេហៅថា "Culture Vulture EP" ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក ក្រុមចម្រៀងបានប្ដូរទៅដំណើរកម្សាន្ត ហើយមិនបានចេញអាល់ប៊ុមពេញលេញទេ។ និន្នាការថ្មីនៃនិន្នាការតន្ត្រី និងការលក់អនឡាញបានអនុញ្ញាតឱ្យក្រុមនេះបញ្ចេញការថតបន្តផ្ទាល់ក្នុងទម្រង់នៃការប្រមូលចំនួនប្រាំមួយ។ ការជាវអ្នកគាំទ្រអាចរកបាននៅលើ Amazon.co.ua ក្នុងឆ្នាំ 2010 ។
បទចម្រៀងសំខាន់មួយរបស់ក្រុមគឺ "Right Here, Right Now" ជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រើជាបទចម្រៀងសម្រាប់កម្មវិធីទូរទស្សន៍ផ្សេងៗ និងបទភ្លេងសម្រាប់ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម។ អតីតស្លាកក្រុម EMI បានចេញផ្សាយអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោរបស់ក្រុមអ្នកប្រមូល រួមទាំងឌីវីឌីក្នុងឆ្នាំ 2014។
ក្នុងឆ្នាំ 2015 នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍មួយ លោក Mike Edwards បានសារភាពប្រាប់អ្នកសារព័ត៌មានថា គាត់កំពុងរៀបចំសម្ភារៈសម្រាប់អាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោថ្មី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកគាំទ្រអាចមើលឃើញវាតែនៅក្នុងឆ្នាំ 2018 ប៉ុណ្ណោះ។ ការងារនេះត្រូវបានគេហៅថា "Passages" ។ ហើយអ្នកវាយស្គរនៅក្នុងការថតសំឡេងគឺលោកស៊ីម៉ូន “លោកឧត្តមសេនីយ៍” ម៉ាថាយ ដែលបានត្រឡប់ទៅកន្លែងត្រឹមត្រូវរបស់គាត់វិញ។
