Glenn Hughes គឺជាតារារាប់លាននាក់។ មិនទាន់មានតន្ត្រីកររ៉ុកមួយរូបនៅឡើយទេ ដែលអាចបង្កើតតន្ត្រីដើមបែបនេះ ដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រភេទតន្ត្រីជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ។ Glenn ទទួលបានភាពល្បីល្បាញដោយធ្វើការនៅក្នុងក្រុមគោរពសាសនាជាច្រើន។
កុមារភាពនិងវ័យជំទង់
គាត់កើតនៅ Cannock, Staffordshire ។ ឪពុកនិងម្ដាយរបស់ខ្ញុំជាមនុស្សកាន់សាសនាខ្លាំងណាស់។ ដូច្នេះហើយបានជាគេបញ្ជូនក្មេងប្រុសទៅរៀននៅស្ថាប័នអប់រំកាតូលិក។
Glenn មិនដែលពេញចិត្តឪពុកម្តាយរបស់គាត់ជាមួយនឹងការទទួលបានចំណាត់ថ្នាក់ល្អនៅក្នុងកំណត់ហេតុរបស់គាត់ទេ។ ប៉ុន្តែនៅសាលាកាតូលិក គាត់មានសេចក្តីស្រឡាញ់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់ - គាត់ចាប់អារម្មណ៍នឹងតន្ត្រី។ Hughes ស្ទាត់ជំនាញក្នុងការលេងឧបករណ៍ភ្លេងជាច្រើន។ បន្ទាប់ពីបានឃើញរឿងព្រេងនិទាន Fab Four សម្តែង គាត់ចង់រៀនលេងហ្គីតា។ គាត់បានចំណាយពេលប្រាំមួយខែដើម្បីរៀនពីរបៀបលេងក្នុងកម្រិតអាជីព។
វិចិត្រកររូបនេះមានចំណង់ចំណូលចិត្តយុវវ័យមួយទៀត - គាត់ចូលចិត្តបាល់ទាត់ ហើយថែមទាំងជាផ្នែកមួយនៃក្រុមសាលាទៀតផង។ រួមគ្នាជាមួយអ្នកចូលរួមដែលនៅសល់គាត់បានចូលរួមក្នុងការប្រកួតកីឡា។ មិនយូរប៉ុន្មានតន្ត្រីបានជំនួសកីឡា ហើយដូច្នេះបាល់ទាត់គឺស្ថិតនៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយ។
ក្នុងវ័យជំទង់ Glenn បានផ្លាស់ប្តូរវិទ្យាល័យជាច្រើន។ គាត់មិនដែលទទួលបានសញ្ញាបត្រមធ្យមសិក្សាទុតិយភូមិទេ។ ចាប់តាំងពីគាត់បានចំណាយពេលស្ទើរតែទាំងអស់របស់គាត់ក្នុងការហាត់សម។
គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល ម៉ាក់ និងប៉ាមិនបានយកក្តីសុបិន្តរបស់ Glenn ទៅឆ្ងាយទេ។ ពួកគេតែងតែគាំទ្រកូនប្រុសរបស់ពួកគេ ហើយបានបិទភ្នែកចំពោះរឿងជាច្រើន។ សូម្បីតែពេលដែល Hughes ត្រូវបានបណ្តេញចេញពីសាលាក៏ដោយ ក៏ពួកគេមិនបានបែរខ្នងដាក់គាត់ដែរ។
ផ្លូវច្នៃប្រឌិត និងតន្ត្រីរបស់ Glenn Hughes
សូម្បីតែក្នុងវ័យកុមារក៏ដោយ គាត់តែងតែស្តាប់កំណត់ត្រាក្រុមតន្រ្តីរឿងព្រេងនិទាន ដែលល្បីល្បាញដោយសារការបង្កើតសមាសភាពរ៉ុក។ តន្ត្រីករដែលមានទេពកោសល្យចង់អភិវឌ្ឍ។ មិនយូរប៉ុន្មានគាត់ត្រូវបានចុះឈ្មោះនៅក្នុងក្រុម Hooker Lees ហើយបន្ទាប់មកនៅក្នុងក្រុម The News ។ នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 គាត់បានសម្រេចចិត្តថាគាត់ចង់លេងហ្គីតាបាសទាំងស្រុង។ បន្ទាប់មកគាត់បានចូលរួមក្នុងជួរនៃក្រុម Finders Keepers ។ កុមារសម្តែងជាក្រុមតូចៗ។ ក្នុងនាមជាផ្នែកមួយនៃក្រុមចុងក្រោយ គាត់ថែមទាំងអាចថតបានមួយបទទៀតផង។
Glenn ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពដ៏ធំជាលើកដំបូងរបស់គាត់ដោយសារការងាររបស់គាត់នៅក្នុងក្រុម Trapeze ។ ក្រុមនេះបានចេញផ្សាយស្ទូឌីយោ LPs ជាច្រើន។ ក្នុងអំឡុងពេលផ្សព្វផ្សាយ You are the Music គាត់ត្រូវបានផ្ញើជូនដោយអ្នកលេងភ្លេងមកពីក្រុម Deep Purple ។
នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 គាត់បានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃក្រុម Deep Purple រឿងព្រេងនិទាន។ នៅពេលនៃការចុះឈ្មោះរបស់ Hughes Ian Gillan និងអ្នកលេងបាស Roger Glover បានចាកចេញពីក្រុម។ នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 សមាជិកដែលនៅសល់នៃក្រុមបានបង្ហាញ LP Burn ។ វានៅតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឌីសប្រវត្តិរបស់ Deep Purple ។
ជាមួយនឹងវត្តមានរបស់ Glenn, funk, ហើយបន្ទាប់មក rock, ត្រូវបានគេស្តាប់យ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងបទរបស់ក្រុម។ បុរសទាំងនោះបានទស្សនាពិភពលោក ចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យដ៏មានកិត្យានុភាព និងចំណាយពេលយ៉ាងច្រើននៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូថតសំឡេង។
ទោះបីជាការពិតដែលថាតន្ត្រីករស្ថិតនៅក្រោមដំបូលតែមួយស្ទើរតែ 24 ម៉ោងក្នុងមួយថ្ងៃក៏ដោយក៏ក្រុមមិនដែលមានទំនាក់ទំនងធម្មតាដែរ។ វាជាការស្តីបន្ទោសចំពោះការរំលោភបំពានគ្រឿងស្រវឹង និងគ្រឿងញៀនដោយ Tommy Bolin និង Glenn Hughes ។ តន្ត្រីករឈ្លោះប្រកែកគ្នាឥតឈប់ឈរ។ មិនយូរប៉ុន្មាន David Coverdale មិនអាចទ្រាំទ្របាន ហើយចាកចេញពីគម្រោង។ ក្រុមនេះបានឈប់មាន។
អាជីពទោលរបស់តន្ត្រីករ Glenn Hughes
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1976 Glenn បានសម្តែងទោល។ តន្ត្រីកររូបនេះបានព្យាបាលការញៀនថ្នាំយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរអស់រយៈពេល ១៥ ឆ្នាំមកហើយ។ គាត់បានគ្រប់គ្រងការបញ្ចេញ LPs ជាច្រើនប៉ុន្តែពួកគេទាំងអស់មិនបានអំពាវនាវដល់អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីទេ។ កាន់តែញឹកញាប់គាត់អាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាតន្ត្រីករភ្ញៀវនិងជាអ្នកច្រៀង។
ជុំវិញរយៈពេលនេះ គាត់បានបង្ហាញការតែងនិពន្ធរួមគ្នាជាមួយ Tony Iommi មកពី Black Sabbath ។ តន្ត្រីករបានធ្វើការរួមគ្នាដើម្បីបង្កើតអាល់ប៊ុមទោលដំបូងរបស់ Hughes ។ ជាលទ្ធផល ការប្រមូលនេះត្រូវបានចេញផ្សាយនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ហើយត្រូវបានទទួលយ៉ាងកក់ក្តៅពីអ្នកគាំទ្រ។
Hughes និង Tommy បានក្លាយជាមិត្តពិត។ ចាប់ពីពេលនោះមក ពួកគេបានបង្កើតគម្រោងរួមគ្នា ហើយក៏បានសរសេរបទភ្លឺផងដែរ។ លទ្ធផលនៃមិត្តភាពគឺជាការបង្ហាញអាល់ប៊ុម The 1996 DEP Session ។
តារាល្បីរូបនេះទទួលបានការចាប់ផ្តើមអាជីវកម្មបន្ទាប់ពីធ្វើការជាមួយ The KLF។ ក្នុងនាមជាផ្នែកមួយនៃក្រុមនេះ លោកបានសម្តែងនៅតែមួយនៅអាមេរិក What Time Is Love? ពេលនោះហើយដែលគាត់ទទួលបានងារជា "សំឡេងថ្ម"។ អ្នកគាំទ្របានអភ័យទោសដល់រូបព្រះរបស់ពួកគេចំពោះអំពើបាបរបស់គាត់ ហើយគាត់បានស្ថិតនៅកំពូលនៃតន្ត្រី Olympus ។
ក្នុងកំឡុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 វិចិត្រករមិនភ្លេចបំពេញការថតចម្លងរបស់គាត់ជាមួយនឹងកំណត់ត្រាទោល។ គាត់បានចាប់ផ្តើម "លេង" ជាមួយនឹងប្រភេទតន្ត្រីនិងសំឡេងនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 ។
ព័ត៌មានលម្អិតអំពីជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់តន្ត្រីករ
Hughes ត្រូវបានស្រឡាញ់ដោយក្មេងស្រី។ គាត់មិនត្រឹមតែទាក់ទាញស្ត្រីដោយសម្លេងរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ។ ក្នុងវ័យក្មេង គាត់ជាបុរសម្នាក់ដែលគួរឱ្យទាក់ទាញ និងមានភាពកំប្លែងប្លែកពីគេ។ Rocker មានមិត្តស្រីច្រើន។ ពីមួយពេលទៅមួយលោកនឹកឃើញកាលនៅក្មេង ដោយបង្ហាញរូបថតជាមួយសម្រស់ដ៏មានមន្តស្នេហ៍នៅលើបណ្តាញសង្គម។
ភរិយាដំបូងរបស់តន្ត្រីករគឺ Karen Ulibarri ។ ប្តីប្រពន្ធនេះបានរស់នៅក្នុងពិភពលោកនេះជាង 10 ឆ្នាំ។ ពួកគេបានបំបែកផ្លូវនៃឆន្ទៈទៅវិញទៅមក។ នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 វាត្រូវបានគេដឹងថាគាត់បានរៀបការម្តងទៀត។ លើកនេះ Gabrielle Lynn Dotson បានក្លាយជាអ្នកជ្រើសរើសរបស់គាត់។ គ្រួសារមិនដែលមានកូនទេ ប៉ុន្តែមានសត្វចិញ្ចឹមជាច្រើន។ ដោយវិធីនេះ Glenn និង Gabriel បរិច្ចាគប្រាក់ដល់ការថែទាំសត្វដែលគ្មានផ្ទះសម្បែង។
ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍អំពីតន្ត្រីករ
- គាត់ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះតាម Glenn Miller (អ្នកដឹកនាំវង់តន្រ្តីចង្វាក់ jazz ដ៏ល្អបំផុតមួយនៅក្នុងពិភពលោក) ។
- កំឡុងពេលថតបទ Come Taste the Band LP សិល្បករបានហោះចេញពីទីក្រុង Munich ដែលជាកន្លែងស្ទូឌីយ៉ូថតសំឡេង ផ្ទះនៅប្រទេសអង់គ្លេស។
- មនុស្សជាច្រើនបានធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍នឹងតារាចម្រៀងសម្រាប់ការទទួលស្គាល់និងសំឡេងពិសេសរបស់គាត់។
- ចំណង់ចំណូលចិត្តសម្រាប់តន្ត្រីតែងតែទទួលបានចំណាត់ថ្នាក់លេខមួយនៅក្នុងបេះដូងរបស់ Rocker ។ ហើយមានតែស្ត្រីប៉ុណ្ណោះ គ្រឿងស្រវឹង និងគ្រឿងញៀន។
- សិល្បករសំណព្វរបស់គាត់គឺ Stevie Wonder ។
Glenn Hughes នៅពេលបច្ចុប្បន្ន
Glenn មិនចាកចេញពីឆាកទេ។ គាត់បានដើរលេងទោល និងជាមួយក្រុមដែលពីមុនមកជំនួសតន្ត្រីករ និងអ្នកច្រៀង។ Hughes មិនព្រងើយកន្តើយចំពោះពិធីបុណ្យ និងព្រឹត្តិការណ៍រ៉ុកដ៏ពេញនិយមនោះទេ។
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2009 មក Glenn បានសម្តែងជាមួយ Black Country Communion ដោយសម្តែងបទអមតៈរបស់ Joe Bonamassa ។ គាត់ក៏បន្តសហការជាមួយសហសេវិកមកពីក្រុម Deep Purple ។ ក្នុងឆ្នាំ 2006 គាត់បានធ្វើការជាមួយ Joe Lynn Turner នៅលើអាល់ប៊ុម Made in Moscow ។ ការប្រមូលនេះត្រូវបានកត់ត្រានៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។
ការចេញផ្សាយបន្ទាប់របស់តន្ត្រីករដោយសហការជាមួយ The Dead Daisies ត្រូវបានគេសន្មត់ថានឹងចេញនៅឆ្នាំ 2020 ។ ប៉ុន្តែការបង្ហាញអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោទីប្រាំត្រូវបានពន្យារពេលដល់ឆ្នាំ 2021។ នៅថ្ងៃទី 22 ខែមករា ឆ្នាំ 2021 អ្នកគាំទ្រអាចរីករាយនឹងបទរបស់ Holy Ground LP ។ អ្នករិះគន់ដែលមានសិទ្ធិអំណាចបានកត់សម្គាល់ថាការប្រមូលផ្តុំនេះបញ្ចេញនូវថាមពលដែលមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានដែលនឹងមិនទុកឱ្យព្រងើយកណ្តើយសូម្បីតែអ្នកគាំទ្ររ៉ុកដែលចូលចិត្តបំផុត។ LP បានជាប់កំពូល 11 បទ។
