ក្រុមតន្រ្តីអាមេរិកដ៏ល្បីល្បាញ Creedence Clearwater Revival ទទួលបានកិត្តិយសពិសេសមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រឧស្សាហកម្មតន្ត្រីពិភពលោក។ បើគ្មានភាពច្នៃប្រឌិតពិសេសរបស់សិល្បករល្បីៗទាំងនេះទេ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការស្រមៃមើលការអភិវឌ្ឍតន្ត្រីពេញនិយមសម័យទំនើប។ អ្នកជំនាញ និងអ្នករិះគន់ល្បីៗតែងតែកត់សម្គាល់ពីការរួមចំណែកដ៏ធំធេងរបស់ក្រុមតន្រ្តីចំពោះការបង្កើតតន្ត្រីរ៉ុកបុរាណ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ក្រុមតន្រ្តីដ៏ពិសេសនេះនៅតែត្រូវបានអ្នកស្តាប់រាប់លាននាក់ស្រឡាញ់ពេញមួយជំនាន់។ ទោះបីជាមិនមែនជាអ្នកជំនាញតន្ត្រីដ៏ប៉ិនប្រសប់ក៏ដោយ តន្ត្រីករដែលមានមន្តស្នេហ៍ទាំងនេះអាចបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យ។ បទចម្រៀងល្បីៗទាំងអស់របស់ពួកគេមានថាមពលខាងក្នុងដ៏អស្ចារ្យ ការជំរុញដ៏មានឥទ្ធិពល និងបទភ្លេងដ៏អស្ចារ្យ។
ប្រធានបទដែលអាចទាក់ទងគ្នាបានតែងតែរត់កាត់តាមស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Creedence Clearwater Revival។ តន្ត្រីករបានស្វែងយល់យ៉ាងខ្លាំងអំពីជីវិតដ៏លំបាករបស់កម្មករសាមញ្ញ និងស្មោះត្រង់នៅអាមេរិកខាងត្បូងក្នុងបទចម្រៀងរបស់ពួកគេ។ តាមរយៈទំនុកច្រៀងដ៏ខ្លី និងមានអត្ថន័យកំណាព្យរបស់ពួកគេ ក្រុមតន្រ្តីនេះក៏បានលើកឡើងយ៉ាងក្លាហានអំពីបញ្ហាសង្គម និងនយោបាយបន្ទាន់ផងដែរ។ ការងារហ្គីតាដ៏ខ្លាំងក្លា រួមជាមួយនឹងសំឡេងដ៏អស្ចារ្យរបស់អ្នកចម្រៀងនាំមុខ John Fogerty បានទាក់ទាញអ្នកស្តាប់យ៉ាងខ្លាំង។ ក្នុងរយៈពេលប្រាំឆ្នាំដ៏ខ្លីនៃអត្ថិភាពសកម្មរបស់ពួកគេ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានចេញអាល់ប៊ុមពេញលេញចំនួនប្រាំពីរ ដោយលក់បានចំនួន 120 លានច្បាប់។
ដំណាក់កាលដំបូងនៃការបង្កើតក្រុមតន្រ្តីរ៉ុករឿងព្រេងនិទាន
ត្រលប់ទៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 មិត្តភក្តិសាលាបីនាក់មកពីជាយក្រុង El Cerrito រដ្ឋកាលីហ្វ័រញ៉ាបានធ្វើការសម្រេចចិត្តដ៏សំខាន់មួយ។ ក្មេងជំទង់ John Fogerty, Doug Clifford និង Stu Cook បានបង្កើតក្រុមតន្រ្តីស្ម័គ្រចិត្តមួយឈ្មោះ The Blue Velvets។ ដំបូងឡើយ យុវជនទាំងនោះទទួលបានប្រាក់ចំណូលមធ្យមដោយសម្តែងនៅតាមផ្សារកសិករក្នុងស្រុក។ តន្ត្រីករដែលកំពុងរីកចម្រើនក៏បានសម្តែងតាមតន្ត្រីនៅតាមពិធីជប់លៀង និងធ្វើការជាអ្នកប្រគំតន្ត្រីនៅក្នុងស្ទូឌីយោថតសំឡេងផងដែរ។
ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ លោក Tom Fogerty ដែលជាបងប្រុសរបស់ប្រធានក្រុមតន្រ្តី បានធ្វើដំណើរកម្សាន្តនៅបារតែម្នាក់ឯងក្នុងអំឡុងពេលដូចគ្នា។ យុវជនដែលមានភាពច្នៃប្រឌិតរូបនេះបានច្រៀង និងលេងនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកដូចជា The Playboys និង Spider Webb and the Insects។ អ្នកលេងហ្គីតាដែលមានបទពិសោធន៍រូបនេះបានស្ម័គ្រចិត្តជួយក្រុមតន្រ្តីរបស់ប្អូនប្រុសរបស់គាត់នៅក្នុងការប្រគំតន្ត្រីថ្ងៃឈប់សម្រាក។ បន្ទាប់ពីមួយរយៈ សិល្បករដ៏មានទេពកោសល្យរូបនេះបានចូលរួមជាមួយ The Blue Velvets ជាអចិន្ត្រៃយ៍។ ចាប់ពីពេលនោះមក ក្រុមតន្រ្តីនៅទីធ្លាខាងក្រោយផ្ទះរបស់ពួកគេបានផ្លាស់ប្តូរជាផ្លូវការទៅជាក្រុមតន្រ្តីបួននាក់ដ៏ជោគជ័យ។
មិនយូរប៉ុន្មាន ក្រុមតន្រ្តីគ្រួសារដែលបានកែទម្រង់នេះបានចាប់ផ្តើមសម្តែងក្រោមឈ្មោះថ្មី Tommy Fogerty and the Blue Velvets។ បន្ទាប់ពីចុះកិច្ចសន្យាដំបូងរបស់ពួកគេជាមួយផលិតកម្មឯករាជ្យ Fantasy Records ក្រុមគ្រប់គ្រងបានផ្លាស់ប្តូរឈ្មោះ។ អ្នកផលិតតន្ត្រីម្នាក់បានបញ្ចុះបញ្ចូលបុរសៗឱ្យហៅខ្លួនឯងថា The Golliwogs តាមឈ្មោះតួអង្គក្នុងសៀវភៅកុមារ។ សម្រាប់គម្រោងនេះ John Fogerty បានចាប់ផ្តើមលេងហ្គីតាអគ្គិសនី និងសម្តែងចម្រៀងនាំមុខ។
បងប្រុសរបស់គាត់គឺលោក Tom Fogerty បានទទួលយកភារកិច្ចចម្បងនៃហ្គីតាចង្វាក់។ Stu Cook ដែលមានទេពកោសល្យបានសម្រេចចិត្តប្តូរពីព្យាណូស្មុគស្មាញទៅជាបាសអគ្គិសនីតឹង។ អ្នកវាយស្គរ Doug Clifford នៅតែទទួលខុសត្រូវយ៉ាងគួរឱ្យទុកចិត្តចំពោះការបង្កើតលំនាំចង្វាក់នៅលើឧបករណ៍ស្គរ។ ប្អូនប្រុសពៅបាននិពន្ធបទចម្រៀងដើមដោយឯករាជ្យ ដែលបានពង្រីកបទចម្រៀងស្ទើរតែទាំងអស់របស់ក្រុមតន្រ្តី។ ជាអកុសល គ្មានបទចម្រៀងដំបូងៗរបស់ក្រុមតន្រ្តីវ័យក្មេងណាមួយទទួលបានជោគជ័យឡើយ។
ការបម្រើយោធា និងការរស់ឡើងវិញនៃក្រុមតន្រ្តី Quartet ដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយ
នៅឆ្នាំ 1966 តន្ត្រីករដ៏មានទេពកោសល្យ John Fogerty និង Doug Clifford បានចុះឈ្មោះជាផ្លូវការនៅក្នុងកងទ័ពសហរដ្ឋអាមេរិក។ ដោយសារតែព្រឹត្តិការណ៍ដែលមិននឹកស្មានដល់នេះ ក្រុមតន្រ្តីវ័យក្មេងនេះមិនអាចសម្តែងផ្ទាល់បានរយៈពេលប្រាំមួយខែ។ បន្ទាប់ពីការវិលត្រឡប់ដ៏ជោគជ័យរបស់ពួកគេពីការបម្រើកងទ័ព អ្នកជំនួញដែលមានបទពិសោធន៍ Saul Zaentz បានសម្រេចចិត្តយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះកិច្ចការរបស់ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកនេះ។ សហគ្រិនដ៏មានមហិច្ឆតានេះទើបតែទិញយកផ្លាកសញ្ញាឯករាជ្យ Fantasy Records យ៉ាងពេញលេញ។ រឿងដំបូងដែលក្រុមតន្រ្តីថ្មីបានធ្វើគឺធ្វើការសម្រេចចិត្តយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរឈ្មោះចាស់ និងហួសសម័យរបស់ពួកគេយ៉ាងខ្លាំង។
សមាជិកក្រុមតន្រ្តីបានពិចារណាជម្រើសជាច្រើនអស់រយៈពេលយូររហូតដល់ពួកគេបានរកឃើញរចនាសម្ព័ន្ធពាក្យស្មុគស្មាញ និងច្រើនស្រទាប់។ លទ្ធផលគឺឈ្មោះដ៏ល្បីល្បាញ Creedence Clearwater Revival ដែលផ្សំឡើងដោយគំនិតចៃដន្យជាច្រើន។ តន្ត្រីករបានខ្ចីពាក្យដំបូងពីឈ្មោះមិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធរបស់បងប្រុសរបស់ Tom Fogerty។ ធាតុដែលនៅសល់តំណាងឱ្យទឹកសុទ្ធ និងការកើតជាថ្មីខាងវិញ្ញាណដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយនៃសហជីពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ មិនយូរប៉ុន្មាន អ្នកសំដែងដែលមានភាពចាស់ទុំបានចុះកិច្ចសន្យារយៈពេលវែងថ្មីជាផ្លូវការជាមួយការគ្រប់គ្រងរបស់ Fantasy Records ដែលបានរស់ឡើងវិញរយៈពេលប្រាំពីរឆ្នាំ។
កិច្ចព្រមព្រៀងស្តង់ដារនេះនៅពេលនោះបានបង្ហាញថាជាគ្រោះថ្នាក់ហិរញ្ញវត្ថុពិតប្រាកដសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេង។ ដោយប្រើល្បិចកលផ្នែកច្បាប់ដ៏ប៉ិនប្រសប់ ម្ចាស់ស្លាកដែលមានល្បិចកលអាចរៀបចំក្រុមតន្រ្តីបានយ៉ាងងាយស្រួល និងថែមទាំងបណ្តេញពួកគេទៀតផង។ យ៉ាងណាក៏ដោយ ដំបូងឡើយ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានធ្វើឱ្យមានការភ្ញាក់ផ្អើលទូទាំងប្រទេសជាមួយនឹងបទចម្រៀងដំបូងរបស់ពួកគេគឺ "Susie Q"។ បទដ៏ពេញនិយមនេះគឺជាការច្រៀងឡើងវិញនៃបទចម្រៀងចាស់មួយបទក្នុងឆ្នាំ 1957 ដោយអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងល្បីឈ្មោះ Dale Hawkins។ ដោយជិះលើរលកនៃភាពជោគជ័យក្នុងស្រុក ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក Creedence Clearwater Revival បានចេញអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោពេញលេញដំបូងរបស់ពួកគេភ្លាមៗ។
អាល់ប៊ុមដំបូងដែលទន្ទឹងរង់ចាំជាយូរមកហើយនេះត្រូវបានចេញផ្សាយជាផ្លូវការដល់សាធារណជនអាមេរិកនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1968។ អាល់ប៊ុមនេះទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងភ្លាមៗនៅលើស្ថានីយ៍វិទ្យុធំៗជាច្រើន ដែលបានចាក់បទចម្រៀងថ្មីៗយ៉ាងសកម្ម។ អ្នកស្តាប់មានការចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសចំពោះបទចម្រៀងដ៏មានឥទ្ធិពលរបស់ស្ទូឌីយោ "I Put a Spell on You" និង "Susie Q"។ ដើម្បីបន្តពីភាពជោគជ័យដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់នេះ ក្រុម Creedence Clearwater Revival ដ៏មានមហិច្ឆតាបានចាប់ផ្តើមដំណើរទេសចរណ៍ប្រគំតន្ត្រីដ៏ធំមួយនៅទូទាំងសហរដ្ឋអាមេរិកភ្លាមៗ។ តន្ត្រីករបានទទួលការវាយតម្លៃយ៉ាងខ្លាំងភ្លាមៗពីអ្នកកាសែតឈានមុខគេក្នុងឧស្សាហកម្ម។
ជ័យជំនះច្នៃប្រឌិតនៃអាល់ប៊ុម Bayou Country របស់ Creedence Clearwater Revival
ដោយមិនពេញចិត្តនឹងការសម្រាកលើស្នាដៃរបស់ខ្លួន ក្រុមតន្ត្រីដ៏ល្បីល្បាញនេះបានចាប់ផ្តើមរៀបចំសម្រាប់អាល់ប៊ុមទីពីររបស់ពួកគេភ្លាមៗ។ ក្រុមតន្ត្រីនេះបានចំណាយពេលរដូវក្ដៅ និងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 1968 ដើម្បីហាត់សម ដោយពង្រឹងការហ្វឹកហាត់ស្ទូឌីយោរបស់ពួកគេជាប្រចាំជាមួយនឹងការសម្តែងផ្ទាល់។ លោក John Fogerty បានសរសេរបទចម្រៀងថ្មីៗ និងផលិតសម្ភារៈទាំងស្រុង។ ហើយគាត់បានធ្វើការងារដ៏អស្ចារ្យមួយ។ អាល់ប៊ុមដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយនេះ គឺ Bayou Country បានចេញលក់ជាផ្លូវការនៅដើមឆ្នាំ 1969។ សំឡេងពិសេសរបស់វានៅតែត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយការលាយបញ្ចូលគ្នានៃតន្ត្រីប៊្លូស-រ៉ុក រ៉ុកអាប៊ីលី និងចង្វាក់និងប៊្លូស។
បទចម្រៀងនាំមុខពីរនៃការចេញផ្សាយនេះគឺបទភ្លេងដ៏ល្បីល្បាញ "Born On The Bayou" និង "Proud Mary"។ បទល្បីចុងក្រោយនេះ ដែលចេញជាបទចម្រៀងឯករាជ្យ បានឡើងដល់លេខពីរនៅលើតារាងអាល់ប៊ុមអាមេរិកដ៏មានកិត្យានុភាព។ អ្នករិះគន់ និងសាធារណជនទូទៅបានទទួលការសាទរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងស្ទូឌីយោចុងក្រោយរបស់ Creedence Clearwater Revival។ ភាពជោគជ័យដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់នៃអាល់ប៊ុមទីពីររបស់ពួកគេបានបិទបាំងអនាគតរបស់ក្រុមតន្រ្តី។ ក្រុមតន្រ្តីនេះត្រូវបានគេស្វែងរកយ៉ាងខ្លាំងភ្លាមៗដោយអ្នកផ្សព្វផ្សាយការប្រគំតន្ត្រីល្បីៗ ហើយបានចូលរួមយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងពិធីបុណ្យធំៗ។ មិនយូរប៉ុន្មាន ក្រុមតន្រ្តីនេះត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យចូលរួមពិធីបុណ្យរ៉ុក Woodstock ដ៏ល្បីល្បាញក្នុងនាមជាអ្នកសំដែងសំខាន់ៗនៃព្រឹត្តិការណ៍ដ៏ធំនេះ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅឯពិធីបុណ្យដ៏ល្បីល្បាញនេះ តន្ត្រីករបានជួបប្រទះនឹងការលំបាកក្នុងការរៀបចំដែលមិននឹកស្មានដល់។ ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកដ៏ល្បីល្បាញ Grateful Dead បានពង្រីកការសម្តែងផ្ទាល់របស់ពួកគេរហូតដល់ជិតពាក់កណ្តាលអធ្រាត្រ។ ដោយសារតែបញ្ហាកាលវិភាគដ៏អូសបន្លាយនេះ Creedence Clearwater Revival ត្រូវបានបង្ខំឱ្យសម្តែងរហូតដល់យប់ជ្រៅ។ នៅពេលនោះ ទស្សនិកជនភាគច្រើនដែលហត់នឿយនៅលើទីលានបានងងុយគេងយ៉ាងលឿនរួចទៅហើយ។ អ្នកដឹកនាំក្រុម John Fogerty មានការមិនពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំងជាមួយនឹងគុណភាពសំឡេងពេលយប់ និងបរិយាកាសនៅក្នុងសាល។ តន្ត្រីករថែមទាំងបានបដិសេធយ៉ាងដាច់អហង្ការក្នុងការបញ្ចូលការថតសំឡេងរបស់ពួកគេនៅក្នុងឯកសារផ្លូវការទៀតផង។
នៅទីបំផុត ក្រុមតន្រ្តីនេះមិនទទួលបានផលចំណេញច្រើនពីសន្តិភាព និងតន្ត្រីរយៈពេលបីថ្ងៃនេះទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការធ្លាក់ចុះក្នុងតំបន់នេះមិនមានផលប៉ះពាល់ដល់ប្រជាប្រិយភាពទូទៅរបស់ក្រុមតន្រ្តីនោះទេ។ អាល់ប៊ុមរបស់ Creedence Clearwater Revival បានបន្តលក់ដាច់ក្នុងល្បឿនលឿននៅគ្រប់ទីផ្សារសកលទាំងអស់។ ក្រុមតន្រ្តីដែលមានភាពចាស់ទុំឥឡូវនេះបានបង្ហាញពីសមត្ថភាពរបស់ពួកគេក្នុងការបង្កើតបទចម្រៀងល្បីៗដែលគ្មានដែនកំណត់ដោយគ្មានការគាំទ្រផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងខ្លាំងពីខ្សែភាពយន្ត។ រយៈពេលនេះពិតជាបានសម្គាល់ការចាប់ផ្តើមនៃយុគសម័យមាសនៅក្នុងអាជីពរបស់ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកកាលីហ្វ័រញ៉ា។
យុគសម័យមាសនៃការចេញផ្សាយ និងការប្រកួតប្រជែងរបស់ Creedence Clearwater Revival ជាមួយរឿងព្រេងនិទានពិភពលោក
ប្រជាប្រិយភាពដែលកំពុងកើនឡើងមិនបានផ្លាស់ប្តូររបៀបរស់នៅរបស់ក្មេងប្រុសកាលីហ្វ័រញ៉ាទាល់តែសោះ។ តន្ត្រីករបានបន្តរស់នៅដោយសុភាពរាបសារនៅក្នុងស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេគឺ El Cerrito ហើយឱ្យតម្លៃគ្រួសារ។ ពួកគេក៏បានធ្វើការយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់នៅក្នុងរោងចក្រឧស្សាហកម្មដែលគេបោះបង់ចោលផងដែរ។ នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1969 ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក Creedence Clearwater Revival បានថតអាល់ប៊ុមទីបីរបស់ពួកគេយ៉ាងឆាប់រហ័សគឺ Green River។ អាល់ប៊ុមនេះចំណាយពេលត្រឹមតែមួយសប្តាហ៍ប៉ុណ្ណោះដើម្បីបញ្ចប់ ប៉ុន្តែល្បឿនមិនបានធ្វើឱ្យប៉ះពាល់ដល់គុណភាពរបស់វាទេ។ ក្រោយមកអ្នកចម្រៀងនាំមុខ John Fogerty បានប្រាប់អ្នកយកព័ត៌មានថា គាត់ចាត់ទុកការថតនេះជាការថតដែលគាត់ចូលចិត្តបំផុត។
អាល់ប៊ុមគំនិតបន្ទាប់របស់ Willy and the Poor Boys គឺ "Willy and the Poor Boys" ត្រូវបានថតដោយតន្ត្រីករពីទស្សនៈរបស់ក្រុមតន្រ្តីប្រឌិតមួយ។ គម្រោងនេះផ្តោតលើស្តង់ដារប៊្លូស និងបទចម្រៀងដ៏ក្រៀមក្រំលើបញ្ហាបច្ចុប្បន្ន។ ទំនុកច្រៀងបានរិះគន់ជម្លោះយោធាដែលអូសបន្លាយ និងគោលនយោបាយសង្គមដ៏ឃោរឃៅរបស់រដ្ឋាភិបាលសហរដ្ឋអាមេរិក។ ស្នាដៃថ្មីនេះទទួលបានការសរសើរយ៉ាងខ្លាំងពីទស្សនាវដ្តីតន្ត្រីដ៏ល្បី Rolling Stone។ មិនយូរប៉ុន្មាន ក្រុម Creedence Clearwater Revival ដែលទទួលបានជោគជ័យ ទទួលបានងារជាក្រុមតន្រ្តីអាមេរិកល្អបំផុតប្រចាំឆ្នាំ។ ក្រុមតន្រ្តីបួននាក់ឥឡូវនេះអាចប្រកួតប្រជែងស្មើភាពគ្នាជាមួយ The Beatles , The Rolling Stones និង Led Zeppelin ។
អាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោទីប្រាំរបស់ Cosmo's Factory ត្រូវបានចេញផ្សាយយ៉ាងប្រញាប់ប្រញាល់ ប៉ុន្តែវាបានប្រែក្លាយទៅជាស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យមួយ។ វាត្រូវបានចេញផ្សាយជាផ្លូវការនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1970 ជាមួយនឹងការចេញផ្សាយដំបូងចំនួនបីលានច្បាប់។ យូរៗទៅ ការថតដ៏ល្បីល្បាញនេះទទួលបានឋានៈផ្លាទីនបួនដងដ៏មានកិត្យានុភាព។ អ្នកជំនាញបានកត់សម្គាល់ជាឯកច្ឆ័ន្ទអំពីក្ដារលាយសំឡេងដ៏សម្បូរបែបនៅលើឌីសថ្មី។ អ្នកស្តាប់មានការភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការរៀបចំ ដែលរួមមានក្តារចុច ហ្គីតាស្លាយ និងសាក់សូហ្វូន។ ក្រុមរ៉ុកទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំងនៅសងខាងនៃមហាសមុទ្រអាត្លង់ទិក។
សាធារណជនចូលចិត្តជាពិសេសចំពោះបទចម្រៀងដ៏មានអាយុកាលយូរអង្វែង និងស្វាហាប់ដូចជា "Travelin' Band" និង "Lookin' Out My Back Door"។ ក្រោយមក ទស្សនាវដ្ដី Rolling Stone បានដាក់ឈ្មោះស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យនេះថាជាអាល់ប៊ុមមួយក្នុងចំណោមអាល់ប៊ុមល្អបំផុតគ្រប់ពេលវេលា។ សមាជិកនៃក្រុម Creedence Clearwater Revival បានស្ថិតនៅកម្រិតកំពូលនៃទម្រង់ពាណិជ្ជកម្មរបស់ពួកគេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពីក្រោយភាពជោគជ័យដ៏ធំធេង ភាពមិនចុះសម្រុងផ្ទៃក្នុងដ៏ធ្ងន់ធ្ងរដំបូងបានកើតឡើងរួចទៅហើយ។ តន្ត្រីករទាំងនោះធុញទ្រាន់នឹងការគ្រប់គ្រងទាំងស្រុងរបស់អ្នកដឹកនាំរបស់ពួកគេ ហើយទាមទារសេរីភាពច្នៃប្រឌិតកាន់តែច្រើននៅក្នុងស្ទូឌីយោ។
ការធ្លាក់ចុះ និងការបែកបាក់ជាផ្លូវការរបស់ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុក Creedence Clearwater Revival
នៅពេលដែលសារព័ត៌មានចាប់ផ្តើមពិពណ៌នាអំពី Creedence Clearwater Revival ថាជាក្រុមតន្រ្តីប៉ុប អ្នកចម្រៀងនាំមុខ John Fogerty បានសម្រេចចិត្តផលិតអាល់ប៊ុមរ៉ុកធ្ងន់ពិតប្រាកដមួយ។ ជាលើកដំបូងក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ពួកគេ ក្រុមតន្រ្តីនេះបានធ្វើការយូរជាងធម្មតាលើការថត។ តន្រ្តីករបានចំណាយពេលមួយខែពេញនៅក្នុងស្ទូឌីយោជំនួសឱ្យពាក់កណ្តាលសប្តាហ៍ធម្មតារបស់ពួកគេ។ បទចម្រៀងថ្មីស្ទើរតែទាំងអស់ត្រូវបានសម្រិតសម្រាំងយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នក្នុងអំឡុងពេលហាត់សម។ ជាលទ្ធផល អាល់ប៊ុមឧបករណ៍ថ្មីរបស់ Pendulum គឺពិតជាមានភាពចម្រុះ និងស្ទើរតែល្អឥតខ្ចោះទាក់ទងនឹងគុណភាពផលិតកម្ម។
ការបញ្ជាទិញជាមុនសម្រាប់អាល់ប៊ុមថ្មីពីហាងលក់ដុំបានលើសពីមួយលានច្បាប់ភ្លាមៗ។ ជាលទ្ធផល ឌីសដ៏ល្បីល្បាញនេះបានទទួលផ្លាទីនជាផ្លូវការជាយូរមកហើយមុនពេលចេញលក់ជាផ្លូវការ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីដ៏ល្បីល្បាញ Creedence Clearwater Revival ភាពខុសគ្នាដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ និងយូរអង្វែងក្នុងការច្នៃប្រឌិតបានកើតឡើងភ្លាមៗ។ នៅដើមឆ្នាំ 1971 ដោយសារតែវិធីសាស្រ្តដ៏ឃោរឃៅ និងផ្តាច់ការរបស់មេដឹកនាំ បងប្រុសរបស់ក្រុមតន្រ្តីគឺលោក Tom Fogerty បានចាកចេញពីក្រុមតន្រ្តីជារៀងរហូត។
តន្ត្រីករដែលនៅសេសសល់ត្រូវបានបង្ខំឱ្យថតអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោចុងក្រោយរបស់ពួកគេគឺ Mardi Gras ជាក្រុមតន្រ្តីបីនាក់។ លើកនេះ John Fogerty បានផ្តល់សេរីភាពពេញលេញដល់សហការីរបស់គាត់ក្នុងការសរសេរបទចម្រៀង។ ជាអកុសល អ្នករិះគន់អាមេរិកដ៏គួរឱ្យគោរពបានហៅការចេញផ្សាយនេះភ្លាមៗថាជាការចេញផ្សាយដ៏អាក្រក់បំផុតនៅក្នុងបញ្ជីបទចម្រៀងដ៏ទូលំទូលាយរបស់ក្រុមដ៏ល្បីល្បាញនេះ។ អ្នកស្តាប់ដ៏ស្មោះត្រង់ក៏មានភាពស្ទាក់ស្ទើរយ៉ាងខ្លាំងក្នុងការទិញឌីសចុងក្រោយដោយសារតែខ្វះបទចម្រៀងល្បីៗធម្មតា។ វិបត្តិផ្ទៃក្នុងទីបំផុតបានបំផ្លាញគ្រឹះរឹងមាំនៃក្រុមតន្រ្តីកាលីហ្វ័រញ៉ាដ៏ល្បីល្បាញ។
នៅក្នុងខែតុលា ឆ្នាំ១៩៧២ ក្រុមតន្រ្តីដ៏ល្បីល្បាញ Creedence Clearwater Revival បានប្រកាសជាផ្លូវការអំពីការរំសាយក្រុមរបស់ខ្លួនទៅកាន់អ្នកគាំទ្រ។ តន្ត្រីករបានចែកផ្លូវគ្នា ហើយចាប់ផ្តើមបង្កើតគម្រោងទោល។ ចុងបញ្ចប់ដ៏សោកសៅនៃប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ក្រុមតន្រ្តីបានកើតឡើងជាមួយនឹងការស្លាប់មុនអាយុរបស់លោក Tom Fogerty ដោយសារជំងឺធ្ងន់ធ្ងរនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ១៩៩០។ អតីតសមាជិកក្រុមតន្រ្តីមិនដែលអាចផ្សះផ្សាគ្នាសម្រាប់ការជួបជុំគ្នាដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយនៅលើឆាកធំនោះទេ។ រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ ក្នុងឆ្នាំ២០២៦ ក្រុមតន្រ្តីនេះនៅតែជាវិមានដ៏ខ្ពស់មួយសម្រាប់យុគសម័យបុរាណនៃតន្ត្រីរ៉ុក 'n' roll របស់អាមេរិក។
