តារាចម្រៀង Arthur (Art) Garfunkel កើតនៅថ្ងៃទី 5 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1941 នៅ Forest Hills ទីក្រុង New York ទៅ Rose និង Jack Garfunkel ។ ដោយដឹងពីការសាទររបស់កូនប្រុសគាត់សម្រាប់តន្ត្រី លោក Jack ជាអ្នកលក់ធ្វើដំណើរបានទិញ Garfunkel ម៉ាស៊ីនថតសំឡេង។
សូម្បីតែនៅពេលដែលគាត់មានអាយុត្រឹមតែ 4 ឆ្នាំក៏ដោយ Garfunkel បានចំណាយពេលជាច្រើនម៉ោងជាមួយនឹងម៉ាស៊ីនថតសំឡេង។ ខ្ញុំបានច្រៀង ស្តាប់ និងកែសម្រួលសំឡេងរបស់ខ្ញុំ បន្ទាប់មកថតម្តងទៀត។ "វាបានធ្វើឱ្យខ្ញុំចូលតន្ត្រីកាន់តែច្រើន។ ការច្រៀង និងជាពិសេសឱកាសក្នុងការថតគឺពិតជាអស្ចារ្យណាស់” គាត់រំលឹក។
នៅសាលាបឋមសិក្សា Forest Hills យុវជន Art Garfunkel ត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ការច្រៀងចម្រៀងនៅតាមសាលធំទទេ និងសម្តែងក្នុងរឿងល្ខោន។ នៅថ្នាក់ទី 6 គាត់បានចូលរួមក្នុងការលេងសាលា "Alice in Wonderland" រួមជាមួយមិត្តរួមថ្នាក់ Paul Simon ។
Simon បានស្គាល់ Garfunkel ថាជាអ្នកចម្រៀងដែលតែងតែត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយក្មេងស្រី។ ពួកគេបានរស់នៅក្នុងប្លុកគ្នាទៅវិញទៅមកនៅក្នុង Queens ប៉ុន្តែវាមិនមែនរហូតដល់ Simon បានឮ Garfunkel ច្រៀងថាជោគវាសនារបស់ពួកគេបានតភ្ជាប់។ មិនយូរប៉ុន្មាន អ្នកទាំងពីរបានចាប់ផ្តើមច្រៀងនៅក្នុងកម្មវិធីបង្ហាញទេពកោសល្យរបស់សាលា និងអនុវត្តជំនាញរបស់ពួកគេរាល់យប់នៅក្នុងបន្ទប់ក្រោមដី។
ក្នុងអំឡុងពេលសិក្សានៅវិទ្យាល័យរបស់ពួកគេ អ្នកឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy នាពេលអនាគតបានសម្តែងជា Tom Landis និង Jerry Graf ដោយខ្លាចថាឈ្មោះពិតរបស់ពួកគេស្តាប់ទៅដូចជាជ្វីហ្វពេក ហើយនឹងរារាំងភាពជោគជ័យរបស់ពួកគេ។
ពួកគេបានសម្តែងបទចម្រៀងដើមរបស់ Simon និងបានរៃអង្គាសប្រាក់របស់ពួកគេដើម្បីធ្វើការថតសំលេងអាជីពដំបូងរបស់ពួកគេ។ បទដែលមានឥទ្ធិពល Everly Brothers របស់ពួកគេ Hey Schoolgirl បានក្លាយជាបទតិចតួច ហើយនៅឆ្នាំ 1957 គាត់បានទទួលកិច្ចសន្យាថតជាមួយ Big Records ។
ពួកគេបានក្លាយជាអ្នកទស្សនាញឹកញាប់ទៅកាន់អគារ Brill ដោយផ្តល់សេវាកម្មរបស់ពួកគេជាអ្នកសំដែងបទបង្ហាញដល់អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង។ បទចម្រៀងល្បីរបស់ពួកគេបានធ្វើឱ្យពួកគេបង្ហាញខ្លួននៅលើ American Bandstand របស់ Dick Clark ដោយបន្តបន្ទាប់ពី Jerry Lee Lewis ។
បន្ទាប់ពីនេះ អាជីពតន្ត្រីរបស់ពួកគេបានឈប់ ហើយពួកគេចាប់ផ្តើមព្រួយបារម្ភថាពួកគេបានឈានដល់កម្រិតកំពូលរបស់ពួកគេនៅអាយុ 16 ឆ្នាំ។
Simon និង Garfunkel
នៅពេលដែលវិទ្យាល័យបានបញ្ចប់ Simon និង Garfunkel បានសម្រេចចិត្តទៅផ្លូវដាច់ដោយឡែក ហើយទៅមហាវិទ្យាល័យ។ Garfunkel នៅតែរស់នៅក្នុងទីក្រុងតូចមួយរបស់គាត់ ហើយបានចូលរៀននៅសកលវិទ្យាល័យ Columbia ជាកន្លែងដែលគាត់បានសិក្សាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ និងបានចូលរួមជាមួយភាតរភាព។
ក្រោយមកគាត់បានទទួលសញ្ញាបត្រអនុបណ្ឌិតផ្នែកគណិតវិទ្យា។ បន្តការងារសិក្សារបស់គាត់ពេញមួយអាជីពរបស់គាត់ Garfunkel មិនបានឈប់ច្រៀងទេខណៈពេលដែលគាត់នៅមហាវិទ្យាល័យដោយបានចេញបទចម្រៀងទោលជាច្រើនក្រោមឈ្មោះ Artie Garr ។
ជាថ្មីម្តងទៀត ទេពកោសល្យ និងចំណាប់អារម្មណ៍ស្របគ្នាបាននាំ Paul Simon និង Art Garfunkel រួមគ្នា។ នៅឆ្នាំ 1962 អតីត Tom និង Jerry បានជួបជុំគ្នាជាក្រុមថ្មីដែលផ្តោតលើប្រជាជន។ ពួកគេលែងព្រួយបារម្ភអំពីការយល់ខុស ហើយចាប់ផ្តើមប្រើឈ្មោះពិតរបស់ពួកគេគឺ Simon & Garfunkel។
នៅចុងឆ្នាំ 1964 ពួកគេបានចេញអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយ៉ូ Wednesday Morning ម៉ោង 3 ព្រឹក។ តាមទស្សនៈពាណិជ្ជកម្ម គ្មានអ្វីកើតឡើងច្រើនទេ ហើយ Simon បានទៅប្រទេសអង់គ្លេស អ្នកទាំងពីរបានសម្រេចចិត្តទៅផ្លូវដាច់ដោយឡែករបស់ពួកគេដោយវិជ្ជាជីវៈ។
ផលិតករ Tom Wilson បាន Remix បទចម្រៀង "The Sounds of Silence" ពីអាល់ប៊ុមនេះហើយបានចេញផ្សាយវា។ ប៉ុន្មានថ្ងៃក្រោយមកវាបានឈានដល់លេខ 1 នៅលើតារាង Billboard ។ Simon បានត្រលប់ទៅ Queens ជាកន្លែងដែលអ្នកទាំងពីរបានជួបជុំគ្នាវិញ ហើយបានសម្រេចចិត្តថត និងសម្តែងតន្ត្រីបន្ថែមទៀតជាមួយគ្នា។
Simon & Garfunkel បានចេញអាល់ប៊ុមល្បីមួយទៀត ហើយបន្ទាប់មកមួយទៀត ហើយបន្តបន្ទាប់គ្នា ដោយកំណត់ត្រានីមួយៗយកតន្ត្រី និងទំនុកច្រៀងរបស់ពួកគេទៅកម្រិតបន្ទាប់។
ភាពជោគជ័យដ៏សំខាន់ និងពាណិជ្ជកម្មបានកើតឡើង និងកើនឡើងជាមួយនឹងការចេញផ្សាយនីមួយៗរបស់ពួកគេ៖ Sounds of Silence (1966), Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966) និង Bookends (1968) ។ ខណៈពេលដែលពួកគេកំពុងធ្វើការលើ Bookends អ្នកដឹកនាំរឿង Mike Nichols បានស្នើឱ្យពួកគេរួមចំណែកបទចម្រៀងទៅក្នុងបទភ្លេងសម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត The Graduate (1967) ។
ជាផ្នែកនៃប្រធានបទនៃភាពយន្តដើមនៃភាពប្លែកគ្នា និងការអនុលោមភាព អ្នកទាំងពីរបានពង្រឹងកេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់ពួកគេ។ បទចម្រៀងរបស់ពួកគេ លោកស្រី Robinson បានក្លាយជាបទល្បីលេខ 1 ដោយបានបង្ហាញខ្លួនទាំងបទភ្លេង The Graduate និងអាល់ប៊ុម Bookends ។
មួយឆ្នាំក្រោយមក លោក Nichols បានដឹកនាំរឿង Catch-22 ហើយបានផ្តល់តួនាទីដល់ Garfunkel ។ នេះបានពន្យារពេលការផលិតអាល់ប៊ុមបន្ទាប់របស់ពួកគេ ហើយបានចាប់ផ្តើម "សាបព្រួសគ្រាប់ពូជ" សម្រាប់ការបែកបាក់ជាយថាហេតុរបស់ពួកគេ។ ពួកគេទាំងពីរកំពុងធ្វើដំណើរក្នុងទិសដៅច្នៃប្រឌិតថ្មី។
នៅឆ្នាំ 1970 ពួកគេបានចេញអាល់ប៊ុមដែលជោគជ័យបំផុតរបស់ពួកគេគឺ Bridge Over Troubled Water ដែលត្រូវបានថតដោយប្រើបច្ចេកទេសស្ទូឌីយោប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងផលិតនៅផ្ទះ និងការគូរឥទ្ធិពលពីរចនាប័ទ្មតន្ត្រីជាច្រើនប្រភេទ។
អាល់ប៊ុមនេះបានក្លាយជាបទពាណិជ្ជកម្មដ៏ធំមួយ ហើយបានឈ្នះពានរង្វាន់ Grammy ចំនួនប្រាំមួយរួមទាំងអាល់ប៊ុមប្រចាំឆ្នាំ ចម្រៀងប្រចាំឆ្នាំ និងកំណត់ត្រាប្រចាំឆ្នាំសម្រាប់បទចម្រៀងនាំមុខ។
នេះគឺជាអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោចុងក្រោយរបស់ពួកគេ។ ដើមឡើយពួកគេគ្រោងនឹងត្រលប់មកជាមួយគ្នាវិញបន្ទាប់ពីសម្រាក ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីបែកគ្នាបានមួយរយៈ ការបន្តការច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេដោយឡែកពីគ្នាហាក់ដូចជាកាន់តែមានន័យ។ Simon & Garfunkel មិនមានទៀតទេ។
ពីរឆ្នាំបន្ទាប់ពីការបែកបាក់របស់ពួកគេ Simon និង Garfunkel's Best Hits ត្រូវបានចេញផ្សាយ ហើយនៅតែនៅលើតារាងសហរដ្ឋអាមេរិករយៈពេល 131 សប្តាហ៍។
អាជីពទោល៖ អ្វីទាំងអស់ដែលខ្ញុំដឹង ខ្ញុំមានតែភ្នែកសម្រាប់អ្នក និងច្រើនទៀត
Paul Simon និង Art Garfunkel បានបែកគ្នានៅឆ្នាំ 1970 ប៉ុន្តែពួកគេនៅតែភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងគ្នាដោយផ្ទាល់ និងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។
ការវិលត្រលប់ទៅរកមិត្តភ័ក្តិ និងអ្នកសហការជាបន្តបន្ទាប់ ពួកគេបានជួបជុំគ្នាច្រើនដងក្នុងអាជីពរបស់ពួកគេ ដើម្បីដឹងថាពួកគេមិនអាចធ្វើការជាមួយគ្នាបានទេ ក្រៅពីគម្រោងរយៈពេលខ្លី។
ជាច្រើនឆ្នាំមកនេះ Garfunkel បានចងចាំពេលវេលារបស់ពួកគេជាមួយគ្នាដោយក្តីរីករាយ៖ “ខ្ញុំនឹងរីករាយជានិច្ចក្នុងការនិយាយបន្តិចបន្តួចជំនួសអ្នកទាំងពីរ។ ខ្ញុំមានមោទនភាពក្នុងការច្រៀងចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យទាំងនេះ។ ឥឡូវនេះ ចម្រៀងរបស់ប៉ុល ស៊ីម៉ូន ត្រូវបានច្រៀងនៅក្នុងព្រះវិហារ និងសាលាជាផ្នែកមួយនៃកម្មវិធីសិក្សា…»។
ទន្ទឹមនឹងនេះ លោកបានលះបង់ទាំងស្រុងលើអាជីពទោលរបស់ខ្លួន។ អាល់ប៊ុមដំបូងរបស់គាត់គឺ Angel Clare (1973) មានលក្ខណៈពិសេស "All I know" ដែលសរសេរដោយ Jimmy Webb និងផលិតដោយ Simon & Garfunkel's Roy Haley ។ (បទចម្រៀងនេះបានរកឃើញជីវិតថ្មីក្នុងឆ្នាំ 2005 នៅពេលដែលវាត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងបទចម្រៀង Five For Fighting on the Chicken Little ។ )
អាល់ប៊ុមបន្ទាប់របស់គាត់គឺ Breakway (1975) បានផ្តល់ឱ្យគាត់នូវបទផ្សេងទៀតដែលជាគម្របនៃ I Only Have Eyes for You ។ អាល់ប៊ុមនេះមានភ្ញៀវកិត្តិយសដូចជា David Crosby, Graham Nash និង Stephen Bishop ក៏ដូចជាបទ Simon និង Garfunkel ថ្មីដំបូងក្នុងរយៈពេលប្រាំឆ្នាំ My Little Town ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅលើអាល់ប៊ុមទោលរបស់ Simon Still Crazy After All these Years។
ជាមួយនឹងអាល់ប៊ុមបន្ទាប់របស់គាត់ Watermark (1977) Garfunkel បានផ្តោតលើការសហការជាមួយអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងតែមួយ។ Jimmy Webb បានសរសេរបទចម្រៀងទាំងអស់ដោយមានករណីលើកលែងមួយ៖ គម្របបទ What A Wonderful World របស់ Sam Cooke ដែលសំដែងដោយ Garfunkel, Simon និង James Taylor ដែលឡើងដល់កំពូលលេខ 17 នៅលើតារាង។
តារាចម្រៀងរូបនេះទទួលបានពិន្ទុដ៏ពេញនិយមមួយទៀតពី Watermark ជាមួយនឹងបទចម្រៀង Bright Eye ដែលបានក្លាយជាប្រធានបទដ៏សោកសៅ និងស្រស់ស្អាតសម្រាប់ការសម្របតាមខ្សែភាពយន្ដ Watership Down របស់ Richard Adams ។
អាល់ប៊ុមរបស់គាត់ Scissors Cut (1981) គឺជាជោគជ័យដ៏សំខាន់ ប៉ុន្តែការបរាជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្ម។ មួយឆ្នាំក្រោយមក Simon និង Garfunkel បានលេងការប្រគុំតន្ត្រីជាមួយគ្នានៅ Central Park ដោយបំបែកកំណត់ត្រាដែលមានស្រាប់ទាំងអស់ ដោយទាក់ទាញទស្សនិកជនចំនួន 500 ពាន់នាក់។
បន្ទាប់មកពួកគេបានធ្វើដំណើរជុំវិញពិភពលោក ហើយបានចេញអាល់ប៊ុមទ្វេរដង និងកម្មវិធីពិសេសរបស់ HBO សម្រាប់កម្មវិធី Central Park របស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែការជួបជុំគ្នានេះមិនមានរយៈពេលយូរទេ។ ពួកគេបានលុបចោលគម្រោងចេញបទចម្រៀងថ្មីជាមួយគ្នា ហើយ Simon បានរក្សាទុកបទចម្រៀងសម្រាប់អាល់ប៊ុមទោលរបស់គាត់។
ត្រលប់ទៅអាជីពទោលរបស់គាត់ម្តងទៀត Garfunkel បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរក្នុងការសម្ដែង។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងខ្សែភាពយន្តជាច្រើនជាមួយអ្នកដឹកនាំរឿង Mike Nichols រួមទាំងរឿង Carnal Knowledge (1971) ហើយគាត់ក៏ធ្លាប់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងរឿងភាគទូរទស្សន៍ រួមទាំងរឿងភាគរបស់ Laverne និង Shirley ផងដែរ។ ហើយនៅឆ្នាំ 1998 គាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងកម្មវិធីទូរទស្សន៍របស់កុមារ Arthur Like A Singing Moose ។
Garfunkel បានបន្តសម្តែងនៅលើឆាក និងថតឯកសារថ្មី។ នៅឆ្នាំ 1990 គាត់បាននិយាយទៅកាន់មនុស្ស 1,4 លាននាក់តាមសំណើរបស់ក្រសួងការបរទេសសហរដ្ឋអាមេរិកនៅឯការជួបជុំលើកកម្ពស់លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៅទីក្រុង Sofia ប្រទេសប៊ុលហ្គារី។
នៅឆ្នាំដដែលនោះ Simon និង Garfunkel ក៏ត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុង Rock and Roll Hall of Fame ផងដែរ។ បីឆ្នាំក្រោយមកគាត់បានចេញអាល់ប៊ុម Up 'Til Now ដែលរួមបញ្ចូលបទរបស់គាត់ជាមួយ James Taylor, Crying in the Rain ក៏ដូចជាបទបង្ហាញ "Brooklyn Bridge" និង "Two Sleepy Men" ពីខ្សែភាពយន្តល្បី A Their Own League ។ .
នៅក្នុងខែតុលា នាង និងស៊ីម៉ូនបានសម្តែងកម្មវិធីដែលលក់អស់ចំនួន 21 នៅរោងមហោស្រព Paramount ក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក។ ក្នុងឆ្នាំ 1997 គាត់បានថតអាល់ប៊ុមកុមារដែលបំផុសគំនិតដោយកូនប្រុសរបស់គាត់ James ដែលរួមបញ្ចូលបទចម្រៀងរបស់ Cat Stevens, Marvin Gaye និង John Lennon-Paul McCartney ។
នៅឆ្នាំ 1998 គាត់បានចេញបទចម្រៀងដំបូងរបស់គាត់ជាមួយនឹងអាល់ប៊ុមរបស់គាត់ Everybody Wanna Be Seen ។
ក្នុងឆ្នាំ 2003 គាត់បានឡើងឆាកម្តងទៀតជាមួយ Simon ដោយទទួលបានពានរង្វាន់ Grammy Lifetime Achievement Award និងសម្តែង Sounds of Silence ផ្ទាល់នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍។
ពួកគេបានដើរលេងម្តងទៀតបន្ទាប់ពីនោះ ហើយនៅឆ្នាំ 2005 ពួកគេបានសម្តែង Bridge over Troubled Water, On the Way Home និង Mrs. Robinson នៅឯការប្រគុំតន្ត្រីអត្ថប្រយោជន៍សម្រាប់ជនរងគ្រោះព្យុះសង្ឃរា Katrina នៅ Madison Square Garden ។
ជារៀងរាល់ឆ្នាំមានភាពមមាញឹកនិងចលាចលសម្រាប់គាត់។ តែងតែមានកាលវិភាគមមាញឹក និងរៀបចំដំណើរកម្សាន្ត ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 2010 គាត់បានចាប់ផ្តើមមានបញ្ហាជាមួយនឹងខ្សែសំលេងរបស់គាត់ ដែលបានក្លាយជាការកត់សម្គាល់ចំពោះសាធារណជន។ ការប្រគុំតន្ត្រីដែលមិនអាចបំភ្លេចបានជាមួយ Simon គឺនៅឯ New Orleans Jazz and Heritage Festival ។ វាជាការតស៊ូដើម្បីច្រៀងអ្វីទាំងអស់។
គាត់មាន paresis នៃខ្សែសំលេង ហើយចាប់ផ្តើមបាត់បង់កម្រិតមធ្យមរបស់គាត់។ គាត់បានចំណាយពេលប្រហែលបួនឆ្នាំដើម្បីជាសះស្បើយ។ គាត់បានប្រាប់រឿងរបស់គាត់ទៅ Rolling Stone ក្នុងឆ្នាំ 2014 ថាគាត់ត្រលប់មកវិញ 96% ប៉ុន្តែនៅតែត្រូវការពេលវេលាខ្លះដើម្បីមានសុខភាពល្អ។
ក្នុងឆ្នាំ 2016 បទចម្រៀង "America" របស់ Simon និង Garfunkel ត្រូវបានប្រើ (ដោយមានការអនុញ្ញាតរបស់ពួកគេ) ដោយ Bernie Sanders ក្នុងយុទ្ធនាការមិនជោគជ័យរបស់គាត់ ដើម្បីទទួលបានការតែងតាំងពីគណបក្សប្រជាធិបតេយ្យសម្រាប់ប្រធានាធិបតី។ Garfunkel បានប្រាប់កាសែត New York Times ថា "ខ្ញុំចូលចិត្ត Bernie" ។ “ខ្ញុំចូលចិត្តការប្រយុទ្ធរបស់គាត់។ ខ្ញុំចូលចិត្តភាពថ្លៃថ្នូរ និងអាកប្បកិរិយារបស់គាត់។ ខ្ញុំចូលចិត្តបទនេះ!»។
តឹងតែងបច្ចុប្បន្ន
សព្វថ្ងៃនេះ Art Garfunkel បន្តថត និងសម្តែងគម្រោងទោល ក៏ដូចជាការសហការគ្នាជាមួយសិល្បករល្បីៗដូចជា James Taylor និង Bruce Springsteen ជាដើម។ តារាចម្រៀងរូបនេះក៏បន្តលេចមុខក្នុងខ្សែភាពយន្តផងដែរ។
ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ចំណង់ចំណូលចិត្តមួយរបស់គាត់គឺការដើរផ្លូវឆ្ងាយ។ គាត់បានឆ្លងកាត់ប្រទេសជប៉ុន និងសហរដ្ឋអាមេរិកដោយថ្មើរជើង។ ក្នុងអំឡុងពេលដើរ គាត់ចាប់ផ្តើមសរសេរកំណាព្យ ហើយបោះពុម្ភ Still Water ក្នុងឆ្នាំ ១៩៨៩។
នៅឆ្នាំ 2017 គាត់បានបន្ថែមការងារបោះពុម្ភផ្សាយមួយទៀតជាមួយនឹងជីវប្រវត្តិរបស់គាត់ តើអ្វីទាំងអស់លើកលែងតែពន្លឺ៖ កំណត់ចំណាំពីបុរសក្រោមដី ដែលជាការលាយឡំនៃកំណាព្យ បញ្ជីរាយនាម ការធ្វើដំណើរ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងពីភរិយារបស់គាត់។
Garfunkel បានបន្តចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់សម្រាប់ការដើរផ្លូវឆ្ងាយអស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍។ ឥឡូវនេះ ដោយបានធ្វើដំណើរឆ្លងកាត់ពិភពលោកជាច្រើន គាត់នៅតែជឿថាបទពិសោធន៍ជីវិតរបស់គាត់មិនច្រើនទេអំពីអ្វីដែលគាត់សម្រេចបាន ប៉ុន្តែអំពីអ្វីដែលគាត់ទទួលបានពរ។
ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Art Garfunkel
ខណៈពេលដែលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ទទួលបានជោគជ័យ ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 កំពុងមានការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់ Garfunkel ទាំងអាជីព និងផ្ទាល់ខ្លួន។ បន្ទាប់ពីរៀបការរយៈពេលខ្លីជាមួយ Linda Grossman នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 Garfunkel បានណាត់ជួបជាមួយតារាសម្តែង Laurie Bird អស់រយៈពេល XNUMX ឆ្នាំ។
នាងបានធ្វើអត្តឃាតនៅឆ្នាំ 1979 ដែលធ្វើឱ្យ Garfunkel ខូចចិត្ត។ គាត់សរសើរទំនាក់ទំនងដ៏ខ្លី ប៉ុន្តែរីករាយរបស់គាត់ជាមួយ Penny Marshall សម្រាប់ការជួយគាត់ឱ្យងើបឡើងវិញពីការបាត់បង់របស់គាត់ បន្ទាប់ពីនោះគាត់បានបញ្ជូនការធ្លាក់ទឹកចិត្តរបស់គាត់ទៅក្នុងអាល់ប៊ុម Scissors Cut ឆ្នាំ 1981 របស់គាត់ដែលជាកិត្តិយសដល់ Byrde ។
នៅឆ្នាំ 1985 គាត់បានជួបតារាម៉ូដែល Kim Cermak ក្នុងឈុតរឿង Good To Go ។ ប្តីប្រពន្ធនេះបានរៀបការបីឆ្នាំក្រោយមក និងមានកូនប្រុសពីរនាក់។
